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«Sex Education»: la serie que enseña más sobre ESI que los colegios

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Netflix se la está dando en la pera con producciones teen, pero viene acertando. El 11 del corriente mes se estrenó Sex Education, una serie que refleja la adolescencia y el sexo. Si, ya hay como miles de películas así pero es una más inservible que la otra. Es cierto que cumple con algunos clichés pero en ciertos momentos se desvía de éste género que se encuentra encerrado en un círculo de excitación y boludeo; porque al parecer los adolescentes son solo eso: hormonas andantes.

La ficción va más allá y nos cuenta sobre la problemática de ser un adolescente. La constante competencia de quién tiene más sexo, el que no lo tuvo y se desespera por tenerlo para “no quedarse atrás”, la aceptación de uno mismo, la desinformación, lo que esconde la rebeldía de un joven, el drama familiar, la discriminación, el bullying y el acoso.

La serie nos presenta a Otis (Asa Butterfield), un adolescente de perfil muy bajo que prefiere vivir en un rincón sin que nadie lo joda y que además tiene problemas e inseguridades con respecto a la sexualidad,  y a su madre Jean (Gillian “TE AMO” Anderson) , una terapeuta sexual que vive su vida con total libertad. Pero a pesar de la inseguridad de Otis, crecer en un ambiente en donde el sexo es un tema tan presente y común, hicieron que entienda sobre el asunto. No de la práctica en sí, sino de sus cuidados, de su responsabilidad, de lo sentimental, lo emocional y de las relaciones. Y lo que no sabe, lo averigua. Maeve (Emma Mackey) observa las cualidades de él y le propone ser el terapeuta sexual del colegio. Y de paso ganarse unos manguitos.

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La relación de madre e hijo es bastante particular. Por un lado Otis, un pibe de 16 años sexualmente reprimido al punto de no poder siquiera masturbarse, y por otro Jean, una terapeuta sexual que vive su sexualidad al máximo. Pasa las noches con un hombre diferente pero le resulta imposible establecer un vínculo con alguno de ellos. Además, interfiere bastante en la vida de Otis convirtiéndola en una madre dependiente y hasta un poco controladora. Es que solo lo tiene a Otis y le cuesta acercarse a él sin cruzar un límite.

Sex Education es rica en varios sentidos.

Desde lo estético, tiene unos paisajes hermosos filmados en el sureste de Gales, Inglaterra.  La fotografía es bellísima porque juega con colores vintages. Por un momento pensé que la serie estaba ambientada en los ’80 por la vestimenta de sus personajes hasta que vi un celular y una notebook y entendí que no (mala jugada ahí).

Por otro lado, a pesar de que las escenas de sexo son bastante explícitas, no rozan lo pornográfico ni el morbo sino que lo muestran con sus defectos, con sus virtudes (desde lo saludable) y desde la ignorancia de ni siquiera conocernos a nosotros mismos ni a nuestro cuerpo, sin saber qué es lo que nos gusta y qué no.

La producción llegó en el momento justo y reafirma la importancia de una educación sexual integral y de una comunicación constante que permita a la persona “afectada” consultar sobre sus dudas, inseguridades y represiones quebrando así las incomodidades que conlleva y tratándolas con naturalidad.

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Es necesaria la ESI para más inclusión, más parejas sanas, más concientización, más responsabilidad y más cuidados. Sobre todo para que haya menos abortos, menos mujeres muertas, menos discriminación, menos acosos, menos niños y niñas en las calles. Menos mal y más bien. Sex Education es consciente del contexto y de las demandas de las sociedades, por eso utiliza sabiamente la empatía para abarcar temas sensibles y ahondar en ellos sin perder el humor. 

Mirá el tráiler

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Llega el Teatro al CCK y abre sus salas con una programación especial

rita andino

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Escorpio

El CCK abre sus salas al teatro con una programación que combina autores de la nueva dramaturgia con los grandes clásicos. En 2024 se inicia una nueva etapa para el CCK: ahora, además del circuito de actividades de música, artes visuales, literatura, cine, infancias, artes performáticas y educación, se incorpora una programación especial dedicada al teatro a cargo del productor Pablo Silva.

De esta forma, el centro cultural se propone como un espacio multidisciplinario, abierto e inclusivo, con una propuesta artística y educativa, federal, plural, al alcance de todos y en diálogo con las vanguardias. Durante todo el año se desarrollarán ciclos especiales donde la escena teatral tendrá un lugar destacado.
Entre el 14 de febrero y el 10 de marzo se podrán ver, siempre a las 20 h y en la Sala Argentina, tres obras de teatro como parte del ciclo Corazón iluminado, una propuesta que convoca a distintas áreas y espacios del CCK para tomar al amor más allá de su idea romántica. Una forma de pensar la cultura y el arte, pero también el país y al prójimo.

21, 24 y 25 de febrero a las 20 h se presenta Una obra para mí, con dramaturgia, actuación y dirección de Sebastián Suñé. Con la actuación de Francisco Bertín y el propio Suñé y dirección de María Lía Bagnoli, la propuesta oscila entre la comedia y el drama, el deseo y la crítica social, la risa y el duelo.

Escorpio

Escorpio

Otra de las novedades es Escorpio, de Julieta Otero, que se ofrece los días 1, 2 y 3 de marzo a las 20h. El elenco cuenta con los actores Miguel Ferrería y Sofía González Gil y la coreografía de Anita Gutiérrez. La obra tiene como protagonistas a Marina, una actriz tan histriónica como decepcionada, y Sebastián, que no sabe qué quiere de la vida. Ambos conviven en un pequeño departamento que es el ring de una disputa de identidades. La comedia aborda el hecho de perder el amor para encontrarse.

Escorpio
Dramaturgia: Julieta Otero
Actuación: Miguel Ferrería, Sofía González Gil
Diseño y realización de escenografía: Ariel Vaccaro
Diseño de iluminación: Horacio Novelle
Diseño de vestuario: Caro Marafioti
Música original: Juan Ignacio López – Fran Ruiz Barlett
Coreografía: Anita Gutiérrez
Prensa: Varas Otero
Fotografía y diseño gráfico: Patricio Vegezzi
Fotografía de escena: Ale Palacios
Redes sociales: Alexis Mazzitelli, Julieta Garrós, Bochinche Gráfico
Asistencia de dirección: Camila Sartorio y Violeta Brener
Producción ejecutiva: Juan Gabriel Yacar
Producción general: Julieta Novarro
*Obra recomendada para mayores de 18 años.

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«Una Obra para mi», una atrapante y poética historia de amor

rita andino

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Una obra para mí

El CCK abre sus salas al teatro con una programación especial y regular en la voz de la nueva dramaturgia y de los grandes clásicos. Como parte de las actividades de Corazón iluminado, se ofrece al público Una obra para mí, de Sebastián Suñé.

YO ha sido convocado por un festival de teatro para escribir un biodrama. Sumergido en la vorágine de “hacer para tapar”, acepta, aunque poco sepa de este nuevo género. Decide partir de un hecho doloroso en su vida que incluye a ÉL, su único novio.Una obra para mí es la teatralización del proceso de escritura y la narración de la historia de amor entre ÉL y YO, que oscila entre la comedia y el drama, el deseo y la crítica social, la risa y el duelo.

Dirigida por Sebastián Suñé, tanto las actuaciones como la puesta están en gran nivel y, sin embargo, al volverse cínica consigo misma, la obra se anticipa a cualquier lectura.

Obra recomendada para mayores de 18 años. Contiene escenas de desnudez.

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Miércoles 21, Sábado 24 y Domingo 25 de Febrero 20 horas en Centro Cutural Kirchner

Entradas aquí 

Una obra para mí

Dramaturgia: Sebastián Suñé
Actuación: Francisco Bertín, Sebastián Suñé
Diseño de luces: Alejandro Le Roux
Coreografía: Valeria Narváez
Música Original: Juan Pablo Schapira
Fotografía: Nacho Lunadei
Diseño gráfico: Sabrina Lara
Stage Manager: Francisco Cottet
Asistencia de dirección: Vanina Cavallito
Dirección: María Lía Bagnoli y Sebastián Suñé

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«Ivanov» está nominado en festivales internacionales

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"Ivanov" está nominado en festivales internacionales

«Ivanov»: Una Producción Brasileña que Brilla en el Escenario Internacional

La escena cinematográfica internacional se prepara para acoger una nueva joya brasileña, «Ivanov». Este prometedor cortometraje, protagonizado por los talentosos actores Bruno Ahmed y Mariana Lewis, ha logrado un hito notable al ser nominado en festivales internacionales, como el Cusco WebFest y el Apulia Web Fest.

Reconocimiento Pre-Estreno

«Ivanov», bajo la producción del Canal Demais, ha capturado la atención de la industria cinematográfica global, siendo seleccionado en las categorías oficiales de dos prestigiosos festivales: el Cusco WebFest en Perú y el Apulia WebFest en Italia. Estos festivales forman parte del Circuito de Festivales, que reúne anualmente a representantes cinematográficos de todo el mundo. La inclusión de «Ivanov» en la selección 2024 de estos festivales es un testimonio de su calidad y el interés que ha despertado a nivel internacional.

Además de las estelares actuaciones de Ahmed y Lewis, «Ivanov» cuenta con la participación de Ana Cecília Mamede, Aline Azevedo y Alex Teix, enriqueciendo la producción con un elenco diverso y dinámico. Aunque aún no se ha anunciado una fecha de estreno, la expectativa en torno a este cortometraje es alta, tanto entre los aficionados al cine como en la industria.

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Una Adaptación Moderna de Chejov

La película es una adaptación contemporánea de la obra “Ivanov” de Anton Chejov, considerada una de sus primeras y más significativas obras teatrales. Esta adaptación aborda temas como la depresión clínica, una condición que, aunque no reconocida en la época de Chejov, es de suma relevancia en el siglo XXI. El film explora el sufrimiento del personaje principal y su impacto en las personas de su entorno, reflejando problemas actuales de salud mental.

Mariana Lewis, quien interpreta a Sacha en el cortometraje, comparte su entusiasmo por las nominaciones y la experiencia de grabar:

«Grabar ‘Ivanov’ fue una experiencia intensa y gratificante. Estamos emocionados de comenzar el año con estas selecciones en dos festivales tan importantes. Estar nominados es un honor y un reconocimiento al esfuerzo y dedicación de todo el equipo.»

Con el anuncio de las categorías específicas de nominación aún pendiente, hay una creciente anticipación en torno a «Ivanov» y el reconocimiento que podría recibir en estos festivales.

Con un elenco destacado y una historia que conecta con temas universales, esta producción se posiciona como un contendiente fuerte en el escenario cinematográfico internacional.

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Redes sociales:
Instagram: @canal__demais, @_mari_lewis
YouTube: Canal Demais

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