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Pablo Curutchet: La producción artística en Pandemia (Córdoba)

Laura Aramburu

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Pablo Curutchet, artista visual, se suma de la mano de la Galería Casa de Coso, a la edición de septiembre de Otra Feria, la cual se inauguró el 9 de septiembre, con su 6ta entrega. Evento digital internacional que, como su consigna lo aclara, es arte contemporáneo de modo contemporáneo. Esta edición, que estará activa hasta el 14 de septiembre, presenta obras producidas durante la cuarentena bajo el hashtag #Frescas

Las 9 obras con las que Pablo se presenta en Otra Feria incluyen piezas utilitarias y esculturas. Son obras que en conjunto llevan muy clara su impronta y al mismo tiempo confirman la versatilidad de Curutchet, a quien el aislamiento lo llevó a reencontrarse con su taller, desde una aproximación lúdica sin dejar de lado su búsqueda estética. 

En este link se puede visitar el stand virtual con las obras de Curutchet https://www.otraferia.com/casadecosos 

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Durante la cuarentena, Pablo no solo ha producido obras escultóricas. También se adentró en el terreno de la producción digital, creando y produciendo -desde su casa en Villa Allende- la serie Station Amoeba que publicó en su perfil en Instagram @pablo.curutchet. De igual forma, Curutchet llevó adelante dos Clínicas de Obra en formato digital, acompañando a más de 30 artistas de toda Argentina en su proceso de desarrollo de obra. 

Sobre Pablo Curutchet 

Pablo Curutchet en Otra Feria.

Pablo nace en 1976 en Capital Federal y vive en Córdoba, Argentina. Estudió Bellas Artes en la Escuela provincial Figueroa Alcorta. Entre algunos de sus maestros se destacan Hugo Bastos, durante los años 1998 y 2001. 

Participó del programa Producción y Análisis de Obra de Fundación Antorchas con Jorge Macchi, Rafael Cippolini. Estudió Gestión y Administración Cultural en Ciencias Económicas de la UNC, con Alberto Ligalupi. Entre otras distinciones, recibió las becas TRAMA, Alan Faena, Antorchas, Fondo Nacional de las Artes a la Creación. Fue gestor y curador en LOBA / producciones donde organizo la residencia en la Ciudad de las Artes edición 2009 y publicó el libro Block de Dibujos. Fue Director de Real Visuales del Teatro Real, convocado por el escenógrafo Rafael Reyeros, hasta el 2009. 

Entre otras experiencias se destacan participaciones en Festival de invierno SESC Araraquara, São Paulo Brazil 2012 y en Hecho en Casa, Festival de Intervención Urbana de Santiago Chile 2012 y en Santiago Mini Maker Faire Santiago Chile 2013. 

Ha mostrado en espacios como Galería Jardín Oculto, Galería Artis, en Museos como Caraffa, MALBA Buenos Aires, MACSA Salta, MMAMM Mendoza. En ferias como, periférica, ArteBa, PM y Ferias Internacionales con la galería Artis en LimaFoto 2011 y Swab Barcelona 2012. 

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Sus obras forman parte de colecciones privadas y públicas 

Web: pablocurutchet.com.ar 

Instagram @pablo.curutchet @ceramica.punk 

Facebook /ceramica.punk 

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La historia de “LOS MARES”, nuevo single de CUNAO CURSIAO

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«Los Mares» es el último sencillo de Cunao Cursiao, grabado en el estudio Marili, en Temperley. Esta canción viene acompañada de un videoclip en el que se exploran nuevas dimensiones de la inteligencia artificial, con la colaboración del baterista del proyecto, Axel Palachniuk, experto en trabajos de este tipo.
«Los Mares» narra una historia que necesitaba ser contada. Refleja el paso del tiempo, la relevancia de algunas cosas y la lealtad de otras, siempre bajo la luz del sol y la luna.

Acerca de Cunao Cursiao:
Cunao Cursiao se formó a finales de 2010 en Lomas de Zamora, a partir de la idea de Juan Washington Bandín López, originario de Llavallol, y Gonzalo Mandato de Lanús. En 2011, la banda comenzó a presentarse en la zona sur del conurbano, con un repertorio completamente original.
La música de Cunao Cursiao fusiona diversos géneros, incluyendo rock, canción, reggae, murga, carnavalito, cumbia, rock and roll, entre otros. En sus letras se entrelazan alegría, reflexión, protesta y relatos de amor y amistad que buscan ser compartidos.

La banda está compuesta por una voz principal, dos coros, batería, bajo, dos guitarras eléctricas, charango, guitarra electroacústica, octapad, congas y bongos. Su trayectoria se ha basado en la autogestión, con el objetivo de expandir su alcance y dejar una huella en cada lugar donde se presentan.
Con sus canciones, Cunao Cursiao busca conectar profundamente con las personas, permitiendo que cada individuo encuentre resonancia según su momento de vida o situación personal. La banda se esfuerza por ofrecer un repertorio variado y letras que abordan una amplia gama de emociones y experiencias.

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Al igual que la vida misma, Cunao Cursiao propone a través de su música momentos de reflexión, lamento, alegría y protesta, e incluso invita a atravesar historias de amor o situaciones específicas con la canción adecuada. La banda pretende abordar todos estos aspectos y llevar a sus oyentes a experimentar diferentes estados emocionales mediante su música.

Próximos shows:
El próximo show de Cunao Cursiao se llevará a cabo en el Teatro Greison el 19 de octubre, en Monte Grande, a las 22:00 hs. La banda compartirá escenario con La Garufa, una agrupación amiga desde hace muchos años.
Además, en noviembre o diciembre, Cunao Cursiao celebrará el cierre de su año musical y el 14º aniversario de la banda. La fecha y el lugar de este evento especial aún están por confirmarse.

Discografía:
Remaré – Álbum (ABR 2019)
Mi Sombra – Single (OCT 2021)
Cauce – Single (DIC 2021)
Buscando Caminos – Single (OCT 2022)
Mis Ideas – Single (OCT 2022)
Mirá – Single (NOV 2023)
Sucio Río – Single (FEB 2023)
Los Mares – Single (JUN 2024)

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La revolución digital llega a Escobar- Radio Cromo redefine la comunicación en zona norte de GBA

rita andino

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Radio Cromo Escobar

En Escobar, Capital Nacional de la Flor, una nueva propuesta radiofónica está cambiando el panorama de los medios locales. Radio Cromo Escobar, fundada en 2022 por el comunicador Martín Pozzo, se ha convertido rápidamente en un referente de innovación en la era del streaming.

Con casi 50 años, Pozzo ha dedicado gran parte de su vida profesional a los medios de comunicación. Su experiencia como licenciado en publicidad, periodista y profesor le ha permitido identificar una necesidad latente en su comunidad: contenido local de calidad en formatos accesibles y modernos.

Radio Cromo Escobar no es solo una emisora digital; es un proyecto multifacético que abarca desde la producción de podcasts hasta la organización de eventos comunitarios. Su grilla de programación, que incluye cerca de 30 programas en vivo (“Club Remix”, “Tarde entre amigos”, “Cantemos al Señor”, “Metafolk”, “Generación E”, “Piedra Libre”, “Sincronizados”, “Revolución Constante”, “Urban House Sintonía”, “Made in Escobar”, “Modo Experto”, “La Negra Radio”, “Tu Voz Adolescente”, “Atrevida”, “Pogo”, “Todos a los Botes”, “Tangoo! Tiene Todo!”, “La Primera Piedra”, “Las Crónicas de Aldo”, “Lxs Hijxs de Martona”, “El Jhonimanía”, “Sabotage”, “El Aguante”, “Noche entre amigos”, “¿Quiénes son?”, “Está pasando”), refleja la diversidad cultural y los intereses de la población local.

El éxito de esta iniciativa radica en su capacidad para combinar lo mejor de la radio tradicional con las ventajas de las nuevas tecnologías. Los estudios de Radio Cromo no solo transmiten programas propios, sino que también sirven como plataforma para la producción de contenidos externos, como el podcast «Episodios de un futuro mejor» de la editorial Planeta.

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En poco tiempo, Radio Cromo Escobar ha logrado posicionarse como un actor relevante en el ámbito cultural y social del municipio. Su participación en eventos como la Expo Escobar 2023, la Feria del Libro de Escobar y la Fiesta Nacional de la Flor, demuestra su compromiso con la comunidad y su capacidad para adaptarse a diferentes espacios y audiencias.

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«Los Espejos»: el crecimiento musical y la búsqueda de autenticidad

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«Los Espejos» representa el culmen del viaje que La Costumbre ha emprendido desde sus inicios. Este lanzamiento marca un hito en su trayectoria, ya que por primera vez tuvieron la oportunidad de trabajar con un productor externo al proyecto, lo que les permitió llevar sus canciones al siguiente nivel. Además, por primera vez, cada instrumento (más allá de las guitarras) fue interpretado por músicos especializados en su ejecución, en contraste con sus grabaciones anteriores, donde ellos mismos grababan todo en pareja. Sumado a esto, el álbum fue grabado en un estudio de alta calidad, lo que contribuyó a alcanzar su máximo potencial. Desde el principio, el objetivo fue siempre alcanzar el más alto nivel de calidad y «Los Espejos» encarnó este esfuerzo.

Respecto a las grabaciones anteriores de la banda, el primer lanzamiento “Será Magia/Parte de Más” fue una mezcla de ansiedad por lo nuevo, emoción y mucha experimentación, grabado en un estudio con suficiente tiempo disponible. Tsunami 308 fue más como una aventura, fue una idea que tuvieron de viajar a la costa y en tres días componer y grabar canciones completamente nuevas que surjan en el momento. El resultado dejó muy conformes a todos. Disfrutaron muchísimo el proceso, pero siempre supieron que su objetivo era hacer algo con la mejor calidad posible y eso fue Los Espejos, además ya con la banda que le aportó un sonido muy destacado.

«Los Espejos» es un álbum introspectivo que aborda situaciones universales y cotidianas, resonando con la experiencia de cualquier persona. Las letras evocan una sensación de anhelo y búsqueda, explorando temas de amor, autenticidad y autoconocimiento.
Musicalmente, cada canción posee un estilo distintivo que, al ser escuchadas en conjunto, crea una narrativa fluida, con la energía fluyendo entre temas.Este disco aspira a encapsular la esencia del rock nacional en cinco canciones únicas, invitando a la reflexión y fomentando una conexión emocional significativa.

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Sobre La Costumbre:
La Costumbre comienza como un dúo a fines de 2017, cuando Agustín Aguirre (guitarra y voz) y Santiago Correia (guitarra y voz) se unen para componer canciones influenciadas por el vasto espectro del rock nacional y su devoción por The Beatles. Al año siguiente, Manuel Méndez y Manuel López Abad se suman al proyecto, aportando su talento en producción artística y técnica. Juntos, graban «Será Magia/Parte de Más» (2018), el EP «Tsunami 308» (2019) y colaboran en la canción «Serenata» de Laura González (2019). Durante este período, las presentaciones en vivo eran escasas y se limitaban al formato dúo, utilizando guitarras acústicas y eléctricas.

Sin embargo, a finales de 2020, La Costumbre da un paso significativo al incorporar a Agustina Sartori (teclados y voz), Franco Di Meglio (bajo y voz) y Joaquín Bonazzola (batería), completando así la formación de la banda. Con este nuevo conjunto, la banda se presentó en dos festivales transmitidos en vivo desde Estados Unidos, siendo una de esas actuaciones registrada en el álbum «En Vivo para el Festival Soulful Spring» (2021). Además, han tocado en varios escenarios de la Capital Federal, así como en General Rodríguez y Gualeguaychú.

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En abril de 2024, La Costumbre lanza «Los Espejos», su último trabajo discográfico, bajo la producción de Tomás Merello y grabado en el estudio Insigno.

El pasado 14 de junio fue la presentaron su álbum en JJ Circuito Cultural (compartiendo escenario con Sixto) y el 31 de agosto en Moscú, Capital Federal, como fecha más próxima.

 

 

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