Música
Dulce Ironía presenta “Alma Calma”, su nuevo corte y video
Dulce Ironía presenta ¨Alma Calma¨ una canción que nos habla del despertar interno, la búsqueda de salir de la zona de confort y animarse a más. Una invitación al ser libertad, sin olvidarnos de todas aquellas personas que pagaron el precio alto de silenciarlos en un mundo donde lo incómodo se paga con la vida, la falsa idea de nuestra libertad a expresarnos que nos imponen y que aun así las minorías batallamos para seguir siendo semillas.
¡Un alma calma encuentra su camino!
Dulce Ironía presenta “Alma Calma”, su nuevo corte y video
El video que acompaña la canción fue filmado en las Salinas del Gualicho (Río Negro) que nos brinda el blanco como lienzo, la idea de lo puro. Escribir una página más. Comienzo de cero, la sal como elemento ambiguo de conservación y a su vez de deshidratación llevando metafóricamente el concepto de vida y/o muerte.
La danza como motor de transformación guía nuestro andar para volver a encontrar la esencia (cofre) que nos invita a redescubrirnos.Con bailarines vestidos de ropa violeta danzando alrededor de la banda y con una coreografía en conjunto. La danza es para Dulce Ironía una imagen de fluir, de expresarse, de buscar la corriente y dejarse llevar.
Motivados por la desaparición y femicidio de la joven orense Otoño Uriarte nace el proyecto Dulce Ironía en el año 2006, oriundos del alto valle, Cipolletti /Fernández Oro. Se conforma por Nadia Escobar en bajo eléctrico/voz, Rodrigo Troncoso en guitarra/ voz y Bruno Chandia en batería/voz.
Las políticas culturales, la trata y explotación de personas, el trato a los artistas regionales, el amor y la comunión de personas entre otras, fueron desencadenantes para iniciar la voz compositiva de la banda.
Entre 2006 y 2008, graban en Estudios Mamut NQN, su primer material de estudio titulado Sembrando Sueños, este cuenta con 9 canciones propias teñidas de ritmos acelerados cercanos al género Punk Rock, cuenta con la coproducción de Luis Robinson (armonicista, ex Pappo Blues) que además participó en la versión acústica del tema Otoño.
Dulce Ironía
En 2010, compartieron junto a la banda española Ska-P, un megaevento realizado por obreros de Fa.Sin.Pat (ex Zanon NQN), también quedaron entre los 9 seleccionados para el preCosquin Rock 2011, evento realizado en Bariloche. Participaron también en un concurso de bandas de rock lanzado a nivel nacional por la empresa YPF y Radio Rock and Pop con su tema Otoño, en este participaron más de 5000 bandas, además de ser finalistas recibieron una mención especial del Jurado liderado por Gustavo Santaolalla, por la composición de la obra.
En 2016, celebran los diez años del proyecto con un show electroacústico con más de 15 músicos en escena en el teatro La Caja Mágica de Cipolletti.
Dulce Ironía
En todos esos años de giras han compartido escenario con muchísimas bandas nacionales e internacionales, como Ska-P, Reincidentes, Eruca Sativa, Las Manos de Filippi, La Renga, Carajo, Bulldog, Cadena Perpetua, etc.
En 2018, comienza la materialización del segundo material de estudio que sale en plataformas digitales estrenado el 01/01/2020, en donde deciden editarlo de forma independiente, grabándolo autogestivamente en Estudio Cronopiers CIPOLLETTI, el segundo LP se titula Corriente ELA, cuenta con 9 canciones de autoría en donde además contiene músicos invitados en tres canciones, Lucía Espeche en violonchelo en la canción Alma, Calma, Joaquín Isern en las percusiones de la canción U.P.U.R y Natalia Ibarroule en la voz de Femicidio.
En 2021, presentaron por primera vez el show completo ELA en CCC (Cipolletti), iniciando con dos años de giras por distintos puntos del país. También, reciben una mención especial por el tema Femicidio en el Festival de Cine Independiente por visibilizar la lucha feminista y la perspectiva de género.
En 2022, fueron seleccionados para participar de un megashow de La renga en el Complejo La Masia (Fernández Oro), viajan a Capital Federal a participar de MICA en Centro Cultural Kirchner, registran una sesión en vivo «Sesión ELA», graban un cortometraje+ videoclip del tema CUANTO MÁS? con estudiantes de la universidad IUPA (General Roca), finalizan su gira filmando el videoclip de ALMA, CALMA en Las Salinas del Gualicho (San Antonio Oeste).
El 25/12/2022 emiten por la Televisión Pública Nacional el video del tema Alma, Calma en el programa Unísono.
Actualmente, inician el 2023 preparando el lanzamiento de su tercer material de estudio.
Música
Aaron Koenig presenta “Schrödinger’s Cats”, la canción de amor inspirada en la física cuántica
El cantautor Aaron Koenig vuelve a sorprender con “Schrödinger’s Cats”, un lanzamiento tan sensible como conceptual que transforma uno de los experimentos mentales más famosos de la física cuántica en una poderosa metáfora emocional. El single, que forma parte de su más reciente álbum Blow My Mind!, propone una reflexión profunda sobre los vínculos afectivos y esas relaciones que parecen existir en dos estados al mismo tiempo: el amor y la ruptura.
En la canción, Koenig toma como punto de partida el experimento del físico austríaco Erwin Schrödinger, que plantea la posibilidad de que un gato esté vivo y muerto simultáneamente. “Vos y yo somos como los gatos de Schrödinger”, canta Aaron, describiendo una relación marcada por sentimientos contradictorios. Según el propio artista, la canción nace de una experiencia personal que, lejos de ser excepcional, terminó resultando profundamente universal para quienes la escucharon.
Musicalmente, “Schrödinger’s Cats” se mueve entre el rock y el reggae, con una atmósfera íntima sostenida por guitarras slide sensuales y armonías vocales cuidadas al detalle. La producción estuvo a cargo de Alejandro de Feo, quien también aportó guitarras y coros, apostando por un sonido completamente orgánico. “Todo está tocado a mano, no hay nada digital ni hecho con IA”, remarca el productor, reforzando el carácter honesto y artesanal del tema.
Este single es el tercer adelanto de Blow My Mind!, el último álbum de Aaron Koenig, que reúne 12 canciones inéditas y se presenta en distintos formatos: vinilo, CD y una edición especial que incluye un libro a todo color de 64 páginas con letras, acordes, ilustraciones y notas del artista, además de la descarga digital completa.
Con una carrera sólida e independiente, Aaron Koenig se ha ganado un lugar entre los oyentes que buscan canciones con mensaje, sonido guitarrero y espíritu artesanal.
“Schrödinger’s Cats” no solo invita a escuchar, sino también a pensar y sentir. Una canción que conecta ciencia y emoción, demostrando que incluso los conceptos más abstractos pueden transformarse en arte cuando pasan por el filtro de una experiencia real.
Escuchá y mirá “Schrödinger’s Cats”
- Escuchá el single: https://orcd.co/s-cats
- Mirá el videoclip oficial: https://youtu.be/ZmcMMUsYB_Y
- Más sobre el concepto de Schrödinger: https://builtin.com/software-engineering-perspectives/schrodingers-cat
- Álbum y ediciones: https://aaron-koenig.net/albums/blow-my-mind/
El músico marplatense Efra Comar vuelve a sacudir la escena independiente con el lanzamiento de su nuevo single “Amor en el Sillón”, una canción que destila energía, groove y sensualidad, y que forma parte de su flamante álbum Groovytacion (2026).
Con una impronta fresca y bailable, el tema se apoya en una letra pasional e íntima que retrata la tensión entre dos amantes atrapados en encuentros fallidos. Lejos de quedarse en la superficie, Comar combina una búsqueda clásica dentro del género funk con una producción actual y cuidada, logrando un sonido que conecta tanto con el cuerpo como con la emoción.
Cantante, guitarrista y productor, Efra Comar construyó su identidad artística desde Mar del Plata con una fuerte influencia de referentes como Prince, Stevie Wonder y Vulfpeck. Esa mezcla se traduce en una propuesta donde el groove, la performance y la autenticidad son pilares fundamentales.
En los últimos meses, su proyecto viene mostrando un crecimiento sostenido en plataformas digitales y en el circuito independiente, consolidándose como una propuesta reconocible y con personalidad propia dentro de la nueva escena funk y soul argentina.
“Amor en el Sillón” es una de las piezas que integran Groovytacion, el nuevo álbum lanzado en 2026 y producido íntegramente por el propio artista. El disco irrumpe con una inyección de funk que invita al movimiento, pero también a la escucha atenta, reforzando la visión artística de Comar como creador integral de su música.
Este lanzamiento confirma que Efra no solo apuesta por el sonido, sino por la experiencia completa: desde la producción hasta el vínculo con quienes lo siguen y lo descubren por primera vez.
Escuchá y seguí a Efra Comar en sus redes oficiales.
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Spotify:
https://open.spotify.com/intl-es/artist/6BWpUr21gCRWgB8Pibaxc3 -
Instagram:
https://www.instagram.com/efra.comar/
Efra Comar
Skyracer no es solo una banda: es un estado de ánimo, un recuerdo borroso de veranos que ya pasaron y de cielos que todavía brillan en la memoria. Formado en Sheffield por dos amigos de toda la vida que se juntan todas las semanas a cocinar, escribir y grabar, el dúo construyó un sonido que mezcla la energía del pop-punk noventero con texturas synth nostálgicas y una narrativa cinematográfica cargada de emoción.
Su propuesta suena a crecer, a quedarse despierto hasta tarde jugando videojuegos antes de ir al colegio, a correr en bicicleta para llegar a casa a tiempo para cenar. Skyracer captura esa sensación efímera de ser joven, libre y estar al borde de algo que todavía no sabés cómo nombrar.
Con influencias que van desde el pop-rock emotivo hasta los paisajes sonoros del synthwave moderno, Skyracer construye canciones que funcionan como pequeños cortometrajes musicales. Cada track es una postal nocturna: luces de neón, cielos encendidos y esa melancolía dulce que aparece cuando el pasado y el presente se cruzan en una misma escena.
La banda define su identidad como “una carrera contra la luz que se apaga”, una metáfora perfecta para su forma de contar historias: momentos simples que, con el tiempo, se vuelven gigantes en la memoria.
Su nuevo lanzamiento, “Last Token”, es una canción cinematográfica y nostálgica sobre elegir la conexión en lugar de la escapatoria cuando todo parece estar por terminarse. Escrita por el dúo de Sheffield, la canción combina synths brillantes, pop-rock emocional y una urgencia nocturna que se siente como estar parado en un arcade a punto de cerrar, decidiendo en qué vas a gastar tu última ficha.
El tema equilibra esperanza y melancolía con un estribillo grande, expansivo y hecho a medida para escucharse en un viaje nocturno por la ciudad. No es casual que Skyracer haya sido comparado con proyectos como LeBrock, Busted y The Midnight, ya que comparte esa capacidad de generar climas épicos sin perder el costado humano.
“Last Token” llega después de una reciente gira junto a LeBrock, consolidando a Skyracer como una propuesta en crecimiento dentro de la escena alternativa y synth-pop emocional del Reino Unido. El lanzamiento viene acompañado por un videoclip ambientado en un arcade, donde la banda muestra su lado más lúdico y cercano, reforzando la idea de que, detrás del concepto cinematográfico, hay dos amigos contando su propia historia.
Seguilos en todas las plataformas.
