Conéctese con nosotros

Música

Sol Margueliche presenta el videoclip de “Nos movemos”

Foto del avatar

Publicado hace

el

A un año de su lanzamiento en audio, la cantante platense de reggae Sol Margueliche estrena el videoclip de “Nos movemos”.

«Nos movemos» es una exploración musical y lírica que invita a la audiencia a mirar hacia adentro, cuestionar motivaciones. En un mes plagado de acontecimientos significativo, este videoclip trae en su estribillo una pregunta fundamental: ¿Nuestras acciones y decisiones están impulsadas por el amor o el miedo? Este interrogante resuena a lo largo de la canción, tejiendo un hilo temático que invita a la reflexión sobre nuestras motivaciones más profundas. En sus versos refleja un compromiso personal de hablar sin reservas. La expresión de vulnerabilidad es clave para la conexión emocional y el llamado a trabajar miedos, creencias y angustias acumulados.

Desde lo audiovisual: “Hay una intención de acompañar la canción, a través del movimiento de la cámara, de la acción, de Sol con el Sol, de la selección del espacio, la puesta de cámara, de los cambios de color. Un diálogo entre lo estático y el movimiento. Un montaje que acompaña en lo rítmico e instrumental, pero prioriza acentuar en la edición, con ciertos cortes, o movimientos, eso de corrernos, de movernos, por miedo o por amor, con la letra que Sol magníficamente sabe comunicar. El arte nos mueve por amor”, señala la directora Silvina Díaz Challiol (ACUTUN Producciones

Música

Hallucinophonics presenta “I’m Paranoid”: el estallido psicodélico y político que anticipa su próximo álbum

rita andino

Publicado hace

el

Hallucinophonics

Hallucinophonics vuelve a irrumpir en la escena con un lanzamiento que no pide permiso: “I’m Paranoid”, un single crudo, visceral y profundamente político que adelanta lo que será Falling, su esperado álbum previsto para enero de 2026. Fieles a su impronta de llevar la psicodelia moderna hacia territorios más conceptuales y existenciales, la banda explora aquí su costado más oscuro, crítico y combativo.

El proyecto se define como un puente entre la conciencia y el sonido. Hallucinophonics bebe de referencias como Pink Floyd, Porcupine Tree y Tame Impala, y combina exploración psicodélica, estructuras progresivas y atmósferas que vibran entre lo onírico y lo celestial.

Su objetivo musical es claro: traducir la experiencia alucinógena en sonido, llevando al oyente a un viaje sensorial que mezcla emotividad, introspección y paisajes sonoros expansivos. Sus composiciones exploran temas como la evolución de la conciencia, la búsqueda del sentido y el choque entre lo racional y lo místico.

El nuevo single es, hasta ahora, su obra más directa y filosa. Con un ritmo 128 BPM, guitarras eléctricas y acústicas, percusión intensa y capas de synth, la canción construye una atmósfera urbana, ansiosa y cargada de tensión emocional.

Publicidad

La letra aborda:

  • manipulación política y control social,
  • alienación,
  • colapso emocional,
  • ceguera colectiva,
  • despertar tardío ante la destrucción.

El protagonista busca una salida a su “guerra interna” mientras describe un mundo que se derrumba a su alrededor. Las imágenes son potentes: calles frías, personas cegadas, poderosos que culpan a los más vulnerables. Todo envuelto en una interpretación vocal apasionada, urgente y casi desesperada.

La banda lo define como un viaje sonoro que va escalando en densidad y dramatismo hasta su final apocalíptico.

“I’m Paranoid” destaca por su carga emocional y su potencia narrativa, lo que le da un fuerte potencial para sync en producciones distópicas, thrillers políticos, escenas de protesta o dramas psicológicos.

Publicidad

El single funciona como una pieza central del álbum “Falling”, donde Hallucinophonics profundiza en temas de caída, rendición y transformación emocional y espiritual. Se anticipa un disco introspectivo y conceptual, que fusionará la ambición progresiva de la banda con nuevas capas de intensidad emocional.

 

Publicidad
Seguir leyendo

Música

ZOCO ilumina la búsqueda interior con “Searching”, su nuevo single

rita andino

Publicado hace

el

ZOCO

El proyecto internacional ZOCO, liderado por el multiinstrumentista y compositor Marco Zocco, vuelve a sorprender con “Searching”, una pieza introspectiva que indaga en los deseos, las dudas y la eterna pregunta sobre si alguna vez encontraremos aquello que realmente nos llena. El single forma parte del anticipado EP LUMANISTA (Part 1), que verá la luz el 9 de enero de 2026.

Después de “Restless” y “Diamond In The Rough”, ZOCO continúa desarrollando su universo musical con un rock alternativo cargado de emociones y capas instrumentales. En “Searching”, la voz rasposa y honesta de Marco refleja esa mezcla de ansiedad y esperanza que sentimos cuando buscamos “algo” —sea amor, respuestas, estabilidad espiritual o un nuevo rumbo.

La canción toma impulso con guitarras claras y una producción luminosa que contrasta con su poesía melancólica, logrando un equilibrio que la vuelve tan reflexiva como pegadiza.

Publicidad

Searching cuenta con un equipo creativo realmente imponente:

Producción: Gunnar Nelson (Nelson)

Producción ejecutiva: Kerry Brown (The Smashing Pumpkins)

Co-producción: Carmine Rojas (David Bowie, Rod Stewart)

Publicidad

Además, el EP LUMANISTA (Part 1) incluye colaboraciones de músicos legendarios como Slim Jim Phantom, Guy Erez, Theron “Neff-U” Feemster, y los hermanos Nelson.

Una identidad global con raíces personales

Nacido en Ginebra con ascendencia estadounidense e italiana, Marco Zocco es un verdadero artista multicultural. Domina cuatro idiomas, toca todos los instrumentos de sus canciones y suma colaboraciones de sus hermanos Paolo y Matteo, junto a una red de músicos internacionales que elevan su propuesta a un nivel cinematográfico.

Cada track es un viaje: guitarras eléctricas al frente, momentos orquestales, cambios de clima y un sinfín de texturas que hacen de ZOCO un proyecto único en la escena rock actual.

Publicidad

Escuchá “Searching”

🔗 https://zoco.ffm.to/searching

Seguí a ZOCO

Publicidad
Seguir leyendo

Música

Helladdict libera “Homeless”: un estallido de thrash metal latino crudo y sin concesiones

rita andino

Publicado hace

el

Helladdict

Helladdict vuelve a encender la escena con “Homeless”, un tema que funciona como una descarga furiosa de thrash metal latino en su forma más pura. Son apenas cuatro minutos, pero suficientes para dejar en claro quiénes son y por qué su propuesta resulta tan necesaria dentro del metal actual: guitarras ásperas, baterías filosas y una entrega vocal que roza lo salvaje. Un track que parece salido de una cápsula del tiempo, directo desde esa época donde el metal era sucio, rápido y brutalmente honesto.

Desde los primeros segundos, Helladdict deja todo sobre la mesa. Un redoble devastador abre el camino y enseguida aparece un riff filoso que podría haber convivido perfectamente en un demo “underground” de principios de los ’90. El bajo —crudo, ruidoso, gloriosamente desgastado— suma carácter y refuerza esa estética DIY que define a la banda desde sus orígenes.

“Homeless” es, en esencia, una celebración del metal hecho con corazón, sudor y cero filtros.

Publicidad

En tiempos donde la perfección digital domina, Helladdict decide ir por el camino contrario: honestidad por encima del brillo, actitud por encima del artificio. Su sonido es directo, visceral y construido para el vivo, para ese pogo donde uno se olvida de todo por un rato.

La banda —compuesta por dos vocalistas, dos guitarristas, un bajista y un baterista— viene fortaleciendo su identidad desde 2023 y hoy encuentra en este single un manifiesto de quiénes son y hacia dónde van.

Escuchá y seguí a Helladdict

 

Publicidad
Seguir leyendo

Más Leídas