Conéctese con nosotros

Música

LO NUEVO DE LA RUEDA DE ORFEO: «RÚSTICO», DEL SUR AL MUNDO

Laura Aramburu

Publicado hace

el

NUEVO DISCO DE LA RUEDA DE ORFEO
DICE LA BANDA:
El nuevo disco de La Rueda De Orfeo, «RÚSTICO», es un disco que se comenzó a gestarse mucho antes de entrar al estudio.
Basándonos en capacitaciones con los mejores, supimos de qué manera encarar la pre producción de un disco que se convirtió en un punto de inflexión en la vida musical de la banda.
En el proceso de querer hacer un mejor disco, comenzamos a preparar técnicamente el disco mucho antes de entrar a grabar al mítico estudio Romaphonic.

El disco cuenta con lo mejor que existe en el mercado nacional. La búsqueda de la excelencia comenzó desde la selección del estudio, el drum doctor, el backline, etc.
Supimos que para hacer el mejor disco de nuestra vida, debíamos hacerlo con lo mejor y con los mejores. Por esto mismo es que decidimos grabarlo en Romaphonic, con la ingeniería técnica de Paulina Chiarantano, y el encargado de la mezcla y masterización Edu Pereyra.

Para terminar de armar un equipo de trabajo que nos ayude a llegar más lejos, sumamos al «Tano» Cavalletti (ex baterista de La Mancha de Rolando) en el drum doctor, disponiendo para nuestro trabajo, con lo mejor en equipamiento y back line y profesionales.

El disco se grabó en tan sólo 3 días, pero para que eso pueda ser así, se trabajó muchísimo en los ensayos para llegar al estudio con la capacidad de que todo lo que pase en ese estudio sea el fiel reflejo de lo que La Rueda De Orfeo es.

Publicidad

Rústico se editó en formato de EP a modo de respuesta a los tiempos vertiginosos de nuestra actualidad. Decidimos grabar 6 canciones que sean un paso por el género en todo su abanico, yendo desde baladas a temas que son puro Hard Rock.

Todas las canciones de este disco son de autoría propia, tanto literariamente como musicalmente, y fueron creadas con la intención de que la claridad de las letras y lo directo de la música, pueda ser entendido por todo aquel que lo escuche.

La Rueda De Orfeo  en sus letras busca que alguna de sus canciones se convierta en la banda de sonido de algún episodio de tu vida. «Rústico» tiene canciones claras, concisas, directas, y honestas. No hay doble sentido, no hay otra intención más que la de que este disco sea el exponente más honesto y visceral de un género que va desapareciendo.

Publicidad

Y más allá de no » encajar» en nuevas modas o estilos, hace más de 19 años que La Rueda De Orfeo sostiene la bandera del rock en su más auténtica expresión.
«Rústico» no tiene agregados, no hay cosas que no serán oídas en vivo, «rústico» es el reflejo de lo que es La Rueda De Orfeo en vivo.
«Rústico» es potente y literal, es honesto y concreto, es ROCK, las canciones de este disco nos reflejan, nos representan y sabemos que esto puede transmitirse más allá del soporte”.

LA RUEDA DE ORFEO:
Manteniendo vivo el Hard Rock

La Rueda de Orfeo es una banda de Hard Rock oriunda de Comodoro Rivadavia, Chubut, formada a fines del año 1999. Integrada actualmente por Daniel Barbir en batería, Franco Paredez en guitarra  y Ariel Murúa en bajo y voz.

La Rueda de Orfeo, viene sosteniendo ininterrumpidamente un trabajo autogestionado e independiente y, producto de esta manera de trabajar, pudo ser parte de grandes festivales y shows de gran envergadura. La manera de hacer y decir, el compromiso y dedicación, hicieron que La Rueda De Orfeo se presente como banda telonera en shows  de La Renga, Kapanga, León Gieco y Eruca Sativa.
Desde hace más de 5 años, La Rueda De Orfeo gestiona, financia y produce sus giras por Buenos Aires con el objetivo de llevar su música más allá de los escenarios de la región.

Como todo banda que recién hace sus primeros pasos, La Rueda De Orfeo comenzó haciendo covers que reflejaban el estilo que, 19 años después, se sostendría en el tiempo. Influenciado por La Renga, Pappo Divididos y Los Redondos, La Rueda pudo encontrar su propio camino y hoy contar con su tercer disco de canciones propias.

Publicidad

El tiempo y la madurez compositiva, hizo que los setlist de la banda se compongan de canciones propias, dejando atrás los covers. Esa madurez y la intención de buscar la auto superación, hace que La Rueda sea un producto auténtico, sabiendo además desenvolverse en grandes eventos y shows.

Hoy luego de 3 discos La Rueda De Orfeo encontró un camino y se mantiene en el sin amoldarse a las nuevas modas.

La Rueda fué, es y será una banda honesta. Un exponente nuevo que busca seguir manteniendo vivo un género que empieza a perder exponentes.

«SOY EL QUE SIEMPRE QUISE SER, QUE SIEMPRE FUI Y SERÉ»
RÚSTICO- LA RUEDA DE ORFEO.

Publicidad

Música

Cecil Fernandez: El Viaje Musical de un Compositor Apasionado

rita andino

Publicado hace

el

Cecil Fernandez

A sus 55 años de edad, Cecil Fernandez ha encontrado en la composición musical un nuevo y apasionante pasatiempo después de toda una vida dedicada a escuchar música con fervor.

Originario del sur de la India, Cecil ha vivido la mayor parte de su vida en Calcuta antes de mudarse a Inglaterra, donde actualmente reside y trabaja. Su canción «Night Train To Calcutta» es un reflejo de sus recuerdos de infancia, inspirada en los viajes en tren nocturno que solía hacer desde Kerala hasta Calcuta para visitar a sus familiares.

Los viajes en el tren de tres pisos eran una experiencia única y memorable, que se prolongaba durante 38 largas horas. En una época anterior a los teléfonos móviles y la tecnología electrónica, el tiempo a bordo se dedicaba a la conversación, la lectura, la contemplación del paisaje y las interminables tazas de té. El constante e hipnótico ritmo del tren, que se deslizaba sobre los interminables rieles de la India, quedó grabado en lo más profundo de su memoria, convirtiéndose en una parte inseparable de su ser.

Los sonidos del tren al pasar sobre los rieles, los cruces, los puntos de conexión y los diferentes sonidos al cruzar puentes cortos y largos se entrelazaban con los paisajes de campos, árboles, casas apenas iluminadas, pueblos y ciudades lejanas, creando una sinfonía de viaje que resonaba en la conciencia de todos los pasajeros.

Publicidad

Para Cecil, la música es más que solo notas y melodías; es una forma de revivir los momentos y las emociones de su pasado. Con cada acorde de «Night Train To Calcutta», Cecil nos transporta de vuelta a esos días de viaje, invitándonos a compartir su nostalgia y su amor por la música.

Seguir leyendo

Música

Alex Papas: Un Músico Multifacético con una Trayectoria Musical Impresionante

rita andino

Publicado hace

el

Alex Papas

La historia musical de Alex Papas se remonta a su infancia, cuando a la temprana edad de tres años comenzó a tocar la batería. Su padre, músico en ese entonces, lo colocó detrás de una batería durante una prueba de sonido, y para sorpresa de todos, descubrieron que podía mantener el ritmo. Desde entonces, la música se convirtió en una parte fundamental de su vida.

En los años 90, Alex se formó como vocalista y se convirtió en uno de los miembros fundadores del grupo de rock progresivo de Melbourne, Mindscape. A pesar de ser diagnosticado con el síndrome de Tourette durante este período, Alex no dejó que esto afectara su pasión por la música. Después de su experiencia con Mindscape, incursionó en la escena de las bandas de covers, trabajando con la banda «Loud» durante varios años.

La década de 1990 también marcó el inicio de su proyecto original, «Talkradio», que comenzó como un dúo y eventualmente se convirtió en un proyecto en solitario. Alex se esforzó por aprender varios instrumentos, lo que le permitió no solo escribir la música y las letras de sus canciones, sino también tocar la batería, la guitarra, el teclado/piano y cualquier otra percusión necesaria en sus grabaciones. Su versatilidad como músico se refleja en su capacidad para abarcar una amplia gama de estilos musicales, desde el blues hasta el hard rock y el metal.

Su último álbum, «Choose», es el segundo en el que toca todos los instrumentos (excepto el bajo) y muestra una exploración musical más aventurera que su álbum anterior, «Something From Nothing». A pesar de esta evolución, Alex sigue manteniendo un énfasis en ganchos y melodías memorables en su música.

Publicidad

Además de su carrera como músico, Alex ha sido llamado por muchos actos de Melbourne para trabajar como músico de sesión y ha seguido actuando regularmente en vivo con su dúo de covers acústicos. Su pasión por la música y su dedicación a su arte han sido constantes a lo largo de los años, demostrando su compromiso con la excelencia musical y su amor por la interpretación en vivo.

Con una carrera musical que abarca más de 30 años, Alex Papas es un verdadero tesoro en la escena musical de Melbourne. Su habilidad para contar historias a través de su música y su enfoque apasionado han ganado el reconocimiento de los fanáticos y colegas de la industria por igual. Si estás buscando melodías memorables y una narrativa auténtica, no busques más que la música de Alex Papas.

 

Publicidad
Seguir leyendo

Música

LOS SIETE LIBROS PROHIBIDOS DE HECHIZOS: el nuevo álbum de MYRMANN

rita andino

Publicado hace

el

MYRMANN

MYRMANN, el talentoso artista islandés, presenta su nuevo álbum conceptual titulado «Seven Forbidden Books of Spells». Este trabajo gira en torno a siete antiguos libros oscuros que existen en la realidad, abordando temas como la invocación de demonios, la brujería, la alquimia oscura, los espíritus, la magia ceremonial, la pureza, los hechizos, ¡y mucho más!

Este álbum se concibe como una obra conceptual, escrita casi como un libro, con un principio, un desarrollo y un final. Musicalmente, MYRMANN busca siempre crear algo real, algo que provenga de sus sentimientos y su visión artística. Su música se sumerge en narrativas densas y profundas, sin querer encasillarse en ningún género específico. Su fondo musical abarca una mezcla de estilos que van desde el blues hasta el hard rock, el heavy metal y el metal.

MYRMANN, un proyecto en solitario, es responsable de todos los instrumentos y voces en el álbum, a excepción de las baterías que son muestras grabadas. El álbum ha sido grabado, mezclado y masterizado por MYRMANN, lo que demuestra su habilidad y versatilidad como músico y productor.

En sus propias palabras, MYRMANN se describe a sí mismo como más pagano que ateo, creyendo en el mundo espiritual a su manera. Él se opone a toda jerarquía y poder sobre los demás, y critica el uso de la religión y el simbolismo como herramientas para el ego humano en lugar de buscar respuestas más profundas y significativas.

Publicidad

«Seven Forbidden Books of Spells» es más que un simple álbum de música; es una experiencia auditiva que te transportará a un mundo oscuro y misterioso. Prepárate para sumergirte en el arte único y visionario de MYRMANN y descubrir los secretos que yacen entre las páginas de estos siete libros prohibidos.

Publicidad
Seguir leyendo

Más Leídas