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La banda chilena Electrofonicos estrena su nuevo single “Salir”

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La banda de rock alternativo Electrofonicos, regresa a la carga con el estreno de “Salir”, un single con matices indie y sonoridades del rock inglés de los ochenta. Esta nueva pieza musical llega con una propuesta sonora refinada, y contó con la producción musical del reconocido ingeniero en sonido Barry Sage, quien capturó la esencia de los músicos, logrando un sonido innovador que envuelve al oyente.

“Salir” con una lírica profunda, habla del efecto de la revolución industrial desde sus inicios en la vida humana, la que en la actualidad se enfrenta a una nueva era mucho más digitalizada y que se caracteriza por la interconectividad modificando la forma en que opera la sociedad contemporánea. Esta forma actual de comunicación, ha generado nuevas formas de desarrollar complicaciones psicológicas más complejas, llevando al aislamiento y cuestionamiento con respecto a lo que significa pertenecer al mundo “social real o virtual”.

En palabras de Gonzalo Astudillo, vocalista de Electrofonicos, “intentamos dar una mirada, una perspectiva del lado del sufrimiento y el estrés de una persona normal, como una crítica a cómo hemos decidido vivir en un mundo industrializado y tecnológico”.

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“Sin embargo, la canción tiene un mensaje fresco que invita a pisar el freno, a respirar y a reflexionar, para volver a lo más simple y ver la vida con una mirada de riqueza, apreciando al círculo más cercano“, aseveró Marco Arriagada, guitarrista de Electrofonicos.

Este nuevo sencillo, producido por el célebre ingeniero en sonido Barry Sage (conocido por su trabajo con importantes figuras como, The Rolling Stones, New Order, Pet Shop Boys, Nicole, entre muchos otros), en el estudio Rockstore de Paine junto al productor musical Bryan Valenzuela, (quien fue parte de la producción de los singles anteriores de la banda, “La última Vez” y “Revolución”), viene a confirmar el profundo principio rockero del trío con un sonido sólido que captura la esencia de Electrofonicos, como una constante vital que atraviesa en sus composiciones y letras.

En “Salir” la banda buscó obtener un resultado que se ajustara a la forma de grabación de la década de los ochenta, con utilización de técnicas modernas de grabación. Además, estuvo presente un viejo amigo de Electrofonicos, el productor Felipe Alvarado, que anteriormente participó en antiguas grabaciones de la banda como lo son “Anabel y Fantasma”.

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Para desarrollar la temática de la canción, los músicos realizaron un trabajo audiovisual con el reconocido actor Alex Rivera, destacando con una gran actuación, en la que plasmó la energía necesaria para desarrollar escénicamente el mensaje de la canción. En cámara estuvieron a cargo el conocido montajista Alejandro Quintanilla y el director de cine Joaquín Bize.

 

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Voice of Sylas: Metalcore de alta potencia con su nuevo single «Surfs Up»

rita andino

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Voice of Sylas

Voice of Sylas es una banda de metalcore original y de alta energía que se formó a finales de 2020 en Fort Wayne, Indiana, como un proyecto del guitarrista Aaron Nagy. Actualmente, el grupo está compuesto por Clayton Hamilton en la voz, Chris McVicar y Aaron Nagy en las guitarras, Matt Harris en el bajo y Curtis Backfish en la batería.

Inspirados en clásicos del metalcore como August Burns Red y Killswitch Engage, logran una mezcla fluida entre temas de alta adrenalina y piezas melódicas más suaves. Recientemente, lanzaron su EP titulado «Ascension», que captura la esencia de estas influencias y promete sorprender a los oyentes.

El sencillo «Surfs Up», parte del EP «Ascension» lanzado el 25 de octubre de 2024, destaca por su fusión de metalcore y deathcore, ofreciendo riffs intensos y voces potentes que reflejan la energía característica de la banda.

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Tripulante lanza ‘Decírtelo’, el segundo adelanto de su nuevo álbum

rita andino

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Tripulante

Tras el exitoso lanzamiento de ‘Un Acto de Fe’, Tripulante regresa con ‘Decírtelo’, el segundo adelanto del próximo álbum del compositor y productor musical Vicen Martínez. Este nuevo sencillo recupera la esencia electrónica de su anterior EP, Buscando el Límite, y refuerza la versatilidad artística del proyecto, consolidando su identidad sonora sin perder su autenticidad.

‘Decírtelo’ nos transporta a una atmósfera envolvente, donde la fusión del indie pop electrónico y un estribillo épico generan una experiencia auditiva cautivadora. La inconfundible voz de Vicen Martínez y su enfoque introspectivo conectan este nuevo sencillo con su predecesor, marcando un camino coherente en la evolución musical de Tripulante.

El tema fue grabado, producido y mezclado en GuitarRec Estudio por el propio Martínez, con el mastering a cargo de Tomi Pérez (conocido por su trabajo con Carlos Sadness y Blaumut). ‘Decírtelo’ ya está disponible en todas las plataformas digitales.

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Música

Michael Kordek y su viaje sonoro hacia la verdad: una odisea apocalíptica en sonidos

rita andino

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Michael Kordek

La música es más que sonidos y melodías; es una manifestación del alma y un vehículo para transmitir mensajes profundos. Michael Kordek, artista y padre de dos hijos, esperó 15 años para registrar sus canciones. Durante ese tiempo, mientras equilibraba el trabajo para sostener a su familia, nunca dejó de soñar con el momento en que podría dar rienda suelta a su creatividad. Su historia es una de resiliencia, fe y búsqueda de la verdad.

Su más reciente composición es una obra cinematográfica en forma de canción,»In the colour of the Apocalypse», una interpretación de la realidad teñida con los colores de la Apocalipsis. Inspirado en las revelaciones de Juan, Michael Kordek busca despertar conciencias a través del sonido, llamando a la reflexión sobre la esclavitud espiritual impuesta por sistemas de poder que han tergiversado la verdad.

A lo largo de su proceso creativo, encontró señales en la naturaleza que reafirmaron su misión. Cuatro águilas sobrevolaron su campo mientras escribía la letra de su canción, lo que interpretó como un símbolo de la verdad que había sembrado en su camino. Su música es una invitación a reconocer las raíces del mal dentro de cada uno y a encontrar el coraje para superarlas. Para Michael Kordek, el mal no radica en el pecado en sí, sino en la actitud egoísta que busca solo el beneficio propio, algo que, según él, ha sido fomentado por instituciones religiosas que han distorsionado el verdadero mensaje espiritual.

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Esta obra no es solo una canción, sino una declaración de principios, un acto de resistencia y una manifestación de fe. Con su música, Michael nos desafía a mirar más allá de lo evidente y a embarcarnos en un viaje de autodescubrimiento y redención.

 

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