Con 11 años de recorrido, la agrupación santafesina Hugo & Los Gemelos lanza su cuarta producción discográfica “Se Viene el Agua”

Propulsados por la fuerza revolucionaria del rocanrol -no tanto como género musical, sino como catarsis eléctrica ritual- Hugo & Los Gemelos se abre al mestizaje entre música y actuación para ensalzarse en la fusión del rock, blues, bolero, folk, tango, pop, punk, disco, swing, afro, world music y todo aquello con que la curiosidad les resuene a su paso.

En esta ocasión nos presentan “Se viene el Agua”, su nuevo material discográfico, el cuarto disco de la banda, que ya se puede escuchar en todas las plataformas digitales. Se trata de 10 canciones donde se expresa la potencia de su exploración multiforme autodenominada rock mestizofrénico con encarnaciones en vivo, citando géneros clásicos para imprimirles su propia impronta.

ENCARNACIONES EN VIVO

La primera de las presentaciones será en Rafaela, el sábado 4 de mayo en el Centro Recreativo Metropolitano, y luego en su ciudad natal Santa Fe, el próximo 8 de junio en el Centro Cultural La Moreno. Posteriormente, el tour continúa en Paraná, Córdoba y Buenos Aires, entre otras ciudades.

Cada show es una nueva historia que intenta ser contada, donde voces y personajes encarnan e instrumentan ocurrencias entre temas y climas sonoros, haciendo de puente entre la música y el público, dotando de una nueva dimensión a los paisajes que despiertan las canciones.

FICHA TÉCNICA DE “SE VIENE EL AGUA”

Grabado en Estudios Penny Lane (Rosario – Argentina)

Mezcla: Leo Costa

Mastering: Mario Breuer

Producción artística: Leo Costa – Hugo & Los Gemelos

Asistencia de grabación: Renzo Alberá y Lucio Luno

Todas las canciones compuestas por Hugo & Los Gemelos, excepto La Fruta (2), de Juan Pablo «Pela» Fernández y Los Puestitos. Grabado en el Litoral de la Galaxia el 5 de diciembre de 2022 (Dragón Rítmico) y el 21 de septiembre de 2023 (Mono Planetario) en Estudios Penny Lane (Rosario, Santa Fe, Argentina).

SOBRE HUGO & LOS GEMELOS

Nacido en el 2013, Hugo & Los Gemelos es un proyecto dinámico, en constante transformación, que apuesta a la síntesis de riesgos creativos en múltiples lenguajes, con la música como esencia. Tan impredecible como un juego, Hugo & Los Gemelos es una banda de excusas que propone presentaciones únicas en cada nuevo escenario. Experimenta, explora e intuye colectivamente, brindando una experiencia inmersiva en su acto de arrojo escénico, a las infinitas posibilidades de formas tribales y, sin embargo, modernas, que aportan a un cóctel macerado en la contracultural esencia del rock.

H&LG es expresionismo litoraleño. Proyección atemporal hacia ningún lugar… Y a todos. Un convite a entregarse a la vivencia en estado presente con la ambición de pescar el espíritu del tiempo. Una colectividad autónoma, donde cada uno de sus integrantes libera una expresividad única y auténtica, contagiando un viaje ritual en cada uno de sus shows, ya sea para disfrutar desde la butaca de una sala, a pie de campo, en un bar, en la calle o donde el llamado los haga presentes.

Paralelamente a su labor escénica, y al lanzamiento de sus cuatro discos, H&LG desarrolla una incansable tarea de producción autogestiva, organizando festivales internacionales como Me quiero dar un Gustock, Ananá der Festival y Guaraní der Festival, en el que tuvieron el gusto de compartir escenario con proyectos de reconocimiento internacional como Gustavo Santaolalla y La Santa Banda, Los Espíritus, NDE Ramirez y Eliú Pena, entre muchos otros.

El antecedente más próximo a este nuevo álbum es la gira de presentación del EP AmaSónicamente, grabado en el Bangue Studio de Taubaté, Sao Paulo, en diciembre de 2019, durante su tercera gira internacional por Brasil, luego de recorrer Uruguay y México.

La formación actual de Hugo & Los Gemelos está integrada por: Lautaro Ruatta: personajes y encarnaciones en vivo; Martín Pedretti: voz, guitarra acústica y armónicas; Nicolás Bordón: bajo y coros; Facundo Gemignani: voz y ukelele; Lucas “Pato” Fornillo: guitarra eléctrica; Francisco Cecchini: saxo alto; Nicolás Serrano: trompeta; Carlos “Plinky” Baima: djembé y percusiones; Sebastián Villar: congas, bongó y accesorios; y Emiliano Lucero, batería.

El próximo 16 de mayo en el Espacio Cultural Bitcoin (Marcelo Torcuato de Alvear 405, CABA)  se inaugura “Humanidad”, una muestra de arte contemporáneo físico digital donde artistas del mundo entero imaginan un mundo mejor a través del arte.

Con un jurado mundial de primer nivel, se seleccionaron 80 de las 765 obras recibidas provenientes de todo el mundo: Letonia, Italia, Indonesia, India, Hungría, Francia, Egipto, Chipre, Croacia, Camerún y Brasil, España, Chile, Colombia, Uruguay, Venezuela, Argentina, Bolivia, Cuba, Nigeria, Bélgica, Perú, Panamá, México, Ecuador, Sudáfrica, Ucrania, Suiza, Rusia, Rumania entre otros países.

Se invita a la comunidad a un diálogo global reflexionando, por medio del arte, sobre las perspectivas de un mundo mejor.

En el marco de la exposición se entregarán los premios, habrá una disertación con presentación de diversos artistas y elaboración de obras de arte en vivo.

“Una ciudad futurista, la inmersión en la naturaleza, la mirada penetrante de un anciano, la sonrisa de los niños, los colores de la vida, nuestras expresiones culturales, la belleza del cuerpo humano, un abrazo, un beso, la comunidad universal y tantas otras bellas expresiones podremos encontrar es esta flamante exposición que invita a un diálogo de Vida”, expresa Pablo Gutiérrez Zaldivar, Director del Espacio Cultural Bitcoin.

“En el Espacio Cultural Bitcoin, no solo se trata de admirar el arte, sino también de sumergirse en un ambiente enriquecedor donde se fomenta el aprendizaje, el intercambio de ideas y el crecimiento personal. Es un lugar especial donde pueden nutrirse de la creatividad que nos rodea y encontrar inspiración para re-imaginar un mundo mejor”.

Jurado de selección y premiación.

● África, Macdella Cooper.

● Asia, Amarendra Khatua.

● Europa, Belén Mazuecos.

● Sudamérica, Pablo Gutierrez Zaldivar.

● Norteamérica, Nicholas Fortugno.

Más información en https://espacioculturalbitcoin.com/

Acerca de Espacio Cultural Bitcoin

El Espacio Cultural Bitcoin es mucho más que un mero lugar físico; es un vibrante epicentro de intercambio de ideas y experiencias, donde convergen diversas disciplinas y perspectivas. Aquí, el diálogo fluye libremente, nutriendo el pensamiento crítico y fomentando el encuentro internacional entre mentes inquietas y apasionadas. Es un lugar donde las visiones del futuro se entrelazan con la exploración del presente, impulsadas por el deseo compartido de construir un mundo mejor. ¡Únete a nosotros y sé parte de esta fascinante travesía hacia la transformación y el progreso!

Nuestro propósito se basa en cuatro ejes centrales: Tecnología, Naturaleza y Sostenibilidad Ambiental, Arte e Inclusión Social.

Animals (Tributo a Pink Floyd) estará presentándose este martes 30 de Abril (víspera de feriado nacional) en Studio Theater para repasar “The División Bell” como así también los grandes éxitos de Pink Floyd desde la hora 20.

La banda repasará de punta a punta “The División Bell”, decimocuarto disco en la carrera de Pink Floyd. El material discográfico fue lanzado en marzo de 1994. En esta obra, que  cumple treinta años, se destacan canciones como “Poles Art”, “Lost For Words”, “A Great Day For Freedom”, Coming Back To Life, “High Hopes”. Los sonidos “The División Bell” están vinculados al “Rock progresivo” y “New age”. Además, sonarán los grandes clásicos de Pink Floyd.

El Ingreso gratuito será de 20 a 20.45 horas o se pueden comparar las anticipadas sin límite horario en Alpogo. El día del show, después de las 20.45 pueden  adquirirse boletos en boleterías de Studio Theater.  El evento es apto para mayores de 6 y 16 años acompañados de un adulto