Música
En el mes del orgullo, Sophie Oliver presenta “LOVE IS LOVE”

Es su primera canción en inglés pensada para promover la igualdad e inclusión. La presentación oficial será en la marcha por el orgullo en Ibiza, junto a un DJ y dancers Drag Queens.
Sophie Oliver es una cantante argentina que se ha caracterizado por su habilidad para mezclar diferentes estilos musicales en su carrera. Su estilo es una fusión de pop, electrónica y ritmos latinos, y a menudo aborda temas de amor, identidad y autodescubrimiento. Oliver ha demostrado ser una artista camaleónica, capaz de adaptarse a diferentes géneros y estilos musicales. Desde sus inicios en el grupo «4 Reinas» hasta su carrera en solitario, ha experimentado con diferentes sonidos y ha logrado crear su propio estilo único. Su música ha ganado seguidores en plataformas como Spotify y YouTube, donde sus canciones y videos han recibido miles de vistas.
Para celebrar el mes del orgullo, Sophie Oliver presenta una canción significativa titulada “Love is Love”. Es muy conmovedora y poderosa, y muchas personas se identificarán con ella. La inspiración surgió en un Hotel de Madrid “Hetero friendly” donde tenía la idea de presentarla en un concurso de autores pero las vueltas de la vida hizo que no llegara a presentarla y quedo en mi baúl de recuerdos hasta ahora que sale a la luz, expresaba la artista.
“Love is love” habla de ser uno mismo, el tiempo pasa y no hay vuelta atrás. Como decía mi padre por años “Life is one way ticket”. Esta frase no la comprendí hasta ahora. Ves que el tiempo se va de las manos y no hay lugar a ser “fake” y aparentar quién uno no es. ¡En cambio, hay que aprovechar y sentir, vivir con el corazón lo más que se pueda! Dejar de reprimirnos y SER fueron sus palabras al referirse a la composición. En resumen, Sophie Oliver es una artista versátil que ha sabido mezclar diferentes estilos musicales, escribir de sus experiencias y de otros para crear su propia identidad musical. Para esta oportunidad necesitaba una colaboración electrónica potente fue entonces cuando hable con Tobias Gerard (un joven DJ) de mi provincia natal y juntos nos pusimos a jugar musicalmente, pensamos en colores, que nos decían esos beats y así nació “Love is love” y sentía que la letra tenía que ser mi primera en inglés, vivo en Inglaterra quería poder compartirlas con mi público de allá, lo cual estoy muy feliz por el resultado acotó.

Sophie Oliver presenta “LOVE IS LOVE”
«Love is love» es una declaración poderosa que se ha convertido en un eslogan popular para la comunidad LGBTQ+. Enfatiza la idea de que el amor es una experiencia humana universal que debe ser celebrada y respetada, independientemente de la identidad de género u orientación sexual. La frase se ha utilizado en varios contextos, incluso como un grito de guerra para la igualdad en el matrimonio, así como un mensaje de aceptación y apoyo para las personas LGBTQ+ y sus relaciones. El mensaje detrás de «el amor es amor» es uno de inclusión, igualdad y amor, y sirve como un recordatorio de que todos merecen amar y ser amados sin miedo ni discriminación.
La presentación oficial de ”Love is love” será en la marcha por el orgullo en Ibiza, aún más emocionante con la inclusión de dos Drag Queens y un DJ. Es genial ver cómo Sophie Oliver está colaborando con otros artistas y creando una experiencia única para su audiencia. Los drag queens han sido una parte importante de la cultura LGBTQ+ durante décadas, y su inclusión en la presentación de Sophie seguramente será un gran homenaje a esa historia. Además, la música electrónica es muy popular en Ibiza, por lo que la participación de un DJ en la presentación agregará aún más energía y emoción al evento, que aseguramos será con gran éxito en la marcha por el orgullo en Ibiza y una experiencia inolvidable para todos los asistentes.
De regreso a Londres, Oliver se prepara para el opening de Damas Gratis en esa ciudad el 13 de julio de este año. Más adelante vendrá el lanzamiento de su nuevo disco en inglés y español, bajo la producción de Ronnie King en Los Ángeles (California).

Sophie Oliver – Ph Dee_Fiora
Más sobre Sophie
Sophie Oliver cantautora y actriz nacida en Buenos Aires, San Fernando, actualmente radicada en Londres. Su carrera profesional tuvo puntapié a los 14 años en Buenos Aires donde participó del programa Cantaniño emitido por la reconocida señal de televisión Telefé, allí formó parte del grupo “4 Reinas” galardonado con Disco de Oro. El siguiente trabajo que realizó Sophie y le dio gran visibilidad fue para Disney y Canal 13, en el programa HSM La Selección, premiado con 3 Discos de Oro.
Luego Sophie formó parte del canal Disney Junior como elenco del programa “El Jardín de Clarilú” Exitosa serie que dio lugar a 3 temporadas a lo largo de su paso por Disney.
La artista también realizó coros para el reconocido cantante Axel en sus shows en el Teatro Gran Rex y Rosario. En la pandemia regresó a la música, así Sophie Oliver estrenó su álbum debut, Otra Vez Me Levanté. El disco propone romper barreras, salir del closet, ser uno mismo y dejar todos esos estereotipos de lado con su particular estilo mix fusion. Este 2023, lanzó dos nuevos singles Magnético junto a Agus Cassano, que se encuentra en el Top 100 de los temas más sonados en Argentina y la reversión de “Buen día” un homenaje a su admirada cantante argentina Marcela Morelo. En esta nueva versión Oliver le dio al clásico “Buen Día” sus tintes de latino y urbano para acompañar el inicio de cada mañana, así arrancar en modo positivo.
Música
XDB regresa con fuerza: lanzan “When the Love Is Gone” y adelantan su próximo álbum

La banda de hard rock melódico XDB, reconocida por su fusión poderosa de virtuosismo técnico y melodías memorables, acaba de anunciar el lanzamiento de su nuevo single “When the Love Is Gone”, disponible desde el 11 de abril de 2025 a través de MTS Records.
Compuesta por Robert Kane y ejecutada por un equipo de lujo formado por Rob Kane, Xander Demos, Brendan Callahan, Emily Stroup y Guy Cole, la canción ofrece una combinación explosiva de guitarras eléctricas, teclados envolventes y letras cargadas de emoción.
“Quería escribir algo guitarrero, pero con teclas en la intro. Cuando surgió la frase ‘When the Love Is Gone’, todo fluyó desde ahí”, cuenta Rob Kane sobre el proceso creativo.
Por su parte, Xander Demos, conocido por su talento como guitarrista y sus influencias de bandas como TNT y Savatage, destaca cómo han reformulado el tema para que brille especialmente en vivo:
“Es una canción pegadiza con un estribillo potente. La tocamos en Drop-D, lo que le da un sonido bien especial.”
Líricamente, “When the Love Is Gone” aborda el dolor de una ruptura y la añoranza del amor perdido, con una instrumentación que equilibra la potencia del metal con una sensibilidad melódica que remite a los grandes himnos del género.
Este lanzamiento marca el inicio de una nueva etapa para XDB, que no solo presenta una nueva formación, sino que también prepara el estreno de su próximo álbum, “Gods of Aliens”, previsto para 2025.
El proyecto está liderado por Xander Demos, guitarrista de Pittsburgh reconocido por haber compartido escenario con íconos como Symphony X, Stryper y Adrenaline Mob, además de colaborar con leyendas como Tim “Ripper” Owens. Su álbum debut, Guitarcadia, producido por el fallecido CJ Snare (Firehouse), ya había dado cuenta de su destreza y creatividad.
A la voz está Rob Kane, también integrante de bandas como Love In Chains, Apocalyptic Lovers y Love and Venom, tributo a Scorpions y Whitesnake. Juntos, empujan los límites del hard rock melódico con una propuesta moderna, intensa y emotiva.
“When the Love Is Gone” no solo es un adelanto: es una declaración de intenciones. XDB vuelve con todo y no piensa bajar la intensidad.
Música
Tripulante lanza «Un acto de fe»: un viaje íntimo entre el indie pop y la introspección

El músico y productor barcelonés Tripulante, alter ego de Vicen Martínez, vuelve al ruedo con un segundo álbum tan honesto como emocional: Un acto de fe, disponible desde el 23 de mayo a través de su propio sello Keepalive Records.
Con una trayectoria sólida que incluye colaboraciones como guitarrista junto a Maldita Nerea, Sidonie, Pablo López y Nena Daconte, Tripulante lleva más de una década construyendo su identidad como solista independiente. Desde su primer EP El brillo de la ciudad (2013), pasando por su primer disco largo Tripulante (2015) y el EP Buscando el límite, su evolución artística ha estado marcada por la sensibilidad, la exploración sonora y un lirismo profundo.
En este nuevo trabajo, el artista nos invita a transitar emociones universales: la lucha interna, el vértigo de la incertidumbre y el riesgo que implica seguir el propio camino. “Un acto de fe es más que un disco. Es una forma de vivir”, propone Tripulante. Y lo demuestra con diez canciones íntimas, grabadas y producidas por él mismo en GuitarRec Estudio (Barcelona), con el mastering a cargo de Tomi Pérez (Carlos Sadness, Blaumut).
Las canciones “Un acto de fe”, “Decírtelo”, “Una señal” y “Actuar” sirvieron como adelantos de este viaje sonoro, logrando entrar en listas editoriales clave como Fresh Finds España y Novedades Indie de Spotify. Un logro que confirma la conexión del artista con el público del indie pop rock, sin dejar de experimentar con texturas electrónicas que enriquecen su propuesta.
Tripulante no solo crea música; construye atmósferas. Y este nuevo álbum, tan personal como universal, confirma su lugar dentro del mapa del indie ibérico.
Música
Nicolas Willot y su nuevo sencillo “Story of an Erratic”

El productor y artista francés Nicolas Willot continúa su viaje musical a puro rock, psicodelia y blues con el lanzamiento de “Story of an Erratic”, su quinto single del año. Con una propuesta que mezcla guitarras poderosas, ambientaciones envolventes y letras cargadas de reflexión, Willot confirma su lugar como un explorador sonoro que no teme ir más allá de los límites convencionales.
Desde el 2020, cuando presentó su primer EP instrumental Clair Obscur, hasta su aclamado álbum Blues on Mars en 2021 —donde se destaca el track “Space Cowboy”—, Willot viene construyendo una obra sólida y coherente. Ahora, con un proyecto en curso que irá revelando un tema nuevo por mes durante todo el 2025, el músico nos invita a sumergirnos en una experiencia musical, cinematográfica y profundamente emocional.
En este nuevo tema, Willot da un paso más hacia lo experimental, sin perder el corazón de su estilo. “Story of an Erratic” es un track de rock psicodélico con groove, donde la guitarra lleva el peso emocional de la historia: la de un hombre errático que habita una distopía, atravesando dudas existenciales y cuestionamientos profundos.
Las influencias de artistas como Pink Floyd, The Doors y Dire Straits están presentes, pero se sienten reinterpretadas con una voz grave y misteriosa que le da carácter propio a su obra.
“Es el resultado de tres años de trabajo y reflexión. Buscaba producir estilos más variados, siempre inspirados por mis influencias vintage”, afirma Willot.
El viaje musical no se detiene acá. Temas como “Nobody Knows”, “Cross Road Mind”, “Whispers of Thunder” y “Jazzy Feelin’” forman parte de este mosaico sonoro que va tomando forma track a track. Cada canción tiene su propia identidad, pero juntas prometen armar un relato completo al final del camino.
Podés seguir a Nicolas Willot en sus redes y plataformas digitales
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