Música
D.R.I. Confirma su regreso a Argentina Para Celebrar Sus 40 Años

D.R.I
Vuelven 29 años después de su primer show de nuevo en el país.
Los pioneros de crossover, D.R.I (Dirty Rotten Imbeciles), regresan a la Argentina luego de 29 años para celebrar su 40 aniversario en un show que pasará todos sus clásicos.
La mítica banda dió su primer y único concierto en el país en 1994 y ahora prepara su furioso regreso a los escenarios latinoamericanos

D.R.I vuelve a Argentina
La cita será el viernes 10 de marzo – 19 hs en El Teatrito (Sarmiento 1752 – CABA) junto a las bandas locales Tungsteno y E.D.O.
Formados en 1982 en Houston, TX. D.R.I. hizo su primer ruido Dirty Rotten y lo llamaron canción.En noviembre del ´82 D.R.I. grabaron su primer lanzamiento, el EP Dirty Rotten, con 22 canciones en 18 minutos en un EP de 7″ que se reprodujo a 33 rpm. Solo se imprimieron 1000 copias de esta versión del EP, lo que lo convierte en un artículo de colección muy raro. La demanda que provocó este EP lo llevó a una versión LP de 12 «, lanzado en 1983, apropiadamente llamado Dirty Rotten LP.
DRLP se convirtió en un gran éxito y también en una inspiración para muchas bandas nuevas en ese momento. Poco después D.R.I. fue etiquetada como la banda más rápida del mundo.
En 1983 D.R.I. fue parte de la gira «Rock Against Reagan» con Dead Kennedy’s.
Durante los últimos 40 años, D.R.I. ha sido el epítome del sonido agresivo, hardcore-punk y thrash metal al que todos nos hemos acostumbrado a escuchar. A lo largo de este tiempo, han sido una de las pocas bandas genuinamente underground que se han mantenido fieles a sus raíces punk puras.
Alineación actual de D.R.I.:
Spike Cassidy – Guitarra(1982–presente)
Kurt Brecht – Voz(1982–presente)
Harald Oimoen – Bajo(1999–presente)
Walter «Montsa» Ryan – Batería(2015-presente)
Las entradas anticipadas se encuentran a la venta por sistema Passline https://www.passline.com/eventos/dirty-rotten-imbeciles-40-anniversary-tour
Música
Benjamin Navy nos invita a un nuevo viaje sensorial con “Mango Avocado”
Cuando un artista logra condensar emoción, textura y narrativa en una sola canción, el impacto es inmediato. Ese es exactamente el caso de Benjamin Navy, quien regresa con “Mango Avocado”, un single cálido, íntimo y profundamente introspectivo que redefine su universo musical y abre un nuevo capítulo en su trayectoria.
“Mango Avocado” llega como un bálsamo sonoro: una mezcla de R&B alternativo, soul indie y una vibra caribeña que envuelve desde el primer acorde. Minimalista en su producción pero rico en matices, el tema combina percusiones suaves, armonías mantecosas y una interpretación vocal que es pura delicadeza. Un sonido que, como bien sugiere su nombre, es tan cremoso como refrescante.
Este lanzamiento representa un giro introspectivo para Benjamin Navy. La canción fue escrita en un momento de “recalibración personal”, explorando ese instante en el que decidís frenar, respirar y volver a confiar en vos mismo.
“Este tema es lo que se siente cuando tu espíritu finalmente alcanza a tu cuerpo. Cuando dejás de estar en modo supervivencia y empezás a respirar de nuevo.” — Benjamin Navy
La propuesta se alinea con artistas que convierten la intimidad en cine: Solange, Frank Ocean, Cleo Sol y Dijon, referencias que dialogan con la sensibilidad de este nuevo material, sin opacar su identidad propia.
“Mango Avocado” no solo consolida su búsqueda estética, sino que lo posiciona como una voz contemporánea lista para resonar en audiencias globales.
El track funciona como una meditación sobre la suavidad, la paciencia emocional y la reconstrucción interna. Benjamin Navy te toma de la mano y te lleva a un terreno donde la música no solo se escucha: se respira.
Es un lanzamiento que revela madurez artística, una narrativa íntima y una producción depurada. Un paso firme para lo que promete ser una etapa transformadora dentro de su carrera.
Seguí a Benjamin Navy:
Escucha » Mango Avocado» en:
Música
JP y el Grupo Salvaje presenta su nuevo single “Appaloosa”
En su nueva etapa artística, JP y el Grupo Salvaje regresa con un lanzamiento que condensa la crudeza del rock clásico, la narrativa del country y una carga emocional que golpea directo al pecho. “Appaloosa” es el nuevo capítulo de un proyecto que se mueve con honestidad, instinto y una sensibilidad que no pide permiso.
La canción se inspira en influencias como Burning, Johnny Cash, The Clash e Ilegales, construyendo un sonido áspero, de guitarras filosas y un pulso fronterizo que envuelve la historia de dos personajes quebrados que, sin querer, terminan encontrando lo único que no buscaban: amor.
“Ella teme a la locura. Él llega con el corazón lleno de agujeros. Se cuentan sus miedos, sus derrotas… y acaban encontrando lo único que no buscaban: amor. Esto es Appaloosa.”
“Appaloosa” propone un diálogo íntimo entre un hombre y una mujer que cargan alcohol, culpa, soledad y recuerdos que arden. En ese intercambio sincero aparece la vulnerabilidad que los reúne, y una promesa tan romántica como imposible:
“Si me besas hoy, te besaré para siempre.”
El tema pone en primer plano la fragilidad emocional, pero sin perder la esencia salvaje del rock que caracteriza al proyecto. La interpretación se sostiene en una estética honesta, casi cinematográfica, que convierte la canción en un viaje sentimental marcado por su crudeza.
Con “Appaloosa”, JP y el Grupo Salvaje reafirma su búsqueda estética: guitarras afiladas, un groove que respira carretera y un relato que —entre la sombra y la luz— potencia cada verso. El resultado es una pieza que conecta tanto con la tradición del rock de raíz como con una sensibilidad contemporánea.
Seguinos y descubrí más del universo de JP y el Grupo Salvaje
Música
“Todo Tiempo Pasado”: el nuevo álbum que redefine el tango desde la visión de Laura Camacho
Con una mirada fresca y profundamente arraigada en la tradición, la compositora y contrabajista argentina Laura Camacho presenta Todo Tiempo Pasado, el nuevo álbum de Laura Camacho Tango Project. Una obra que celebra la universalidad del tango, explorando su evolución y su expansión hacia públicos cada vez más diversos.
Todo Tiempo Pasado se construye desde una premisa clara: honrar cada obra desde su propia esencia. Lejos de encasillar al tango en una fórmula fija, Camacho propone una lectura donde conviven Piazzolla, Mores, Pirotti y sus propias composiciones, junto a versiones tangueras de clásicos del pop como “Tóxico” de Britney Spears o “Running Up That Hill (A Deal with God)” de Kate Bush.
El resultado es un recorrido emocional que mantiene la identidad del género mientras lo empuja hacia nuevas fronteras.
El disco fue grabado entre Buenos Aires y Estados Unidos, y contó con la participación de músicos de primer nivel, como los nominados al Latin Grammy Emiliano Messiez y Ariel Pirotti, referentes indiscutidos de la escena actual.
Nacida en Buenos Aires y formada en el Conservatorio Manuel de Falla, la historia musical de Laura Camacho comienza con un gesto entrañable: bailar tango con su abuela en San Telmo. Ese vínculo afectivo marcó el pulso de una carrera que la llevó a los circuitos clásico, tanguero y barroco, y a formar parte de las orquestas juveniles de la ciudad.
En 2009 se mudó a Estados Unidos con una beca universitaria y desde allí desarrolló un camino artístico y académico excepcional:
-
Fundó el Athens Tango Project en Georgia.
-
Inició un doctorado en etnomusicología en la University of Texas at Austin.
-
Investigó la adaptación del tango en las Américas y el rol de las mujeres en las comunidades tangueras.
-
Colaboró con artistas como Tanghetto (ganadores Latin Grammy 2025), Bela Fleck, Julián Peralta, Pablo Agri, Horacio Romo y Emiliano Messiez.
Su obra combina conocimiento profundo, sensibilidad contemporánea y una capacidad única para cruzar mundos culturales.
Escuchá & seguí a Laura Camacho Tango Project
Amazon: https://music.amazon.com/albums/B0FWJH17JX
Apple Music: https://music.apple.com/us/album/todo-tiempo-pasado-feat-laura-camacho/1847078854
Bandcamp: https://lauracamachotangoproject.bandcamp.com/album/todo-tiempo-pasado
Deezer: https://www.deezer.com/us/album/838767402
Spotify: https://open.spotify.com/album/41t8dvUh0kWZNx8q5gUZ0Q
Tidal: https://tidal.com/album/467240523
Redes sociales:
TikTok:https://www.tiktok.com/@athenstangoproject
Facebook: https://www.facebook.com/athenstangoproject/
Instagram: https://www.instagram.com/athenstangoproject/
Bluesky: https://bsky.app/profile/athenstangoproject.bsky.social
-
Música1 mesEsperón presenta “Arcoloria”: una obra independiente que conecta con el alma
-
Teatro, Cine, TV y Series4 meses«Le Frigó» de Copi: Manu Fanego estrena un unipersonal explosivo en el Teatro Picadero
-
Música3 mesesOfer Katz sacude la pista con “Chape y Pico”: Tech House con alma latina
-
Eventos-Shows-Festivales3 mesesTadeus Film & Music International Festival: cine, música y creatividad sin fronteras
-
Teatro, Cine, TV y Series3 mesesEl rap histórico generado por IA que revoluciona la educación, en Pizza Fría
-
Dónde IR Foodie3 mesesAlfajores y café: la colaboración más dulce del año entre Kapselmaker y Fantoche
-
Música2 mesesDe Frente Mal presenta “Entra el Arlequín”: rock alternativo con identidad argentina
-
Música3 mesesHijos de la Sangre: la banda grunge que sacude la escena, presenta su disco «Pulso»


