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Música

CAROLINA presenta “Viaje” su último videoclip filmado durante su gira en China

Laura Aramburu

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Explora 'VIAJE', el nuevo videoclip de CAROLINA que es un himno para el alma, reflejando su viaje transformador en China

CAROLINA, presenta “VIAJE”, su último videoclip. Esta pieza musical se ha convertido en un himno para los corazones sensibles y las mentes curiosas. Pero lo más destacado de “VIAJE” es que encapsula la experiencia única de la banda en China, marcando un punto de inflexión en su trayectoria artística y dejando en claro su determinación para conquistar escenarios globales.

VIAJE un Videoclip que captura lo surreal

Filmado en emblemáticos lugares de Beijing como la Gran Muralla y el Palacio de Veraneo del Emperador, el videoclip de “VIAJE” es una obra de arte en sí misma. Dirigido por Erick X Varen y producido y editado por Mariano Castro, miembro clave de CAROLINA, el video incluye momentos memorables, como la colaboración con las obras del artista visual chino Qiao Zhenyi. Estas escenas añaden una modernidad y textura únicas al video, enriqueciendo su narrativa visual.

“Uno de mis momentos favoritos fue descubrir y filmar con las obras de Qiao Zhenyi, un reconocido artista visual chino, en especial su obra ‘Entropia’ donde pudimos agregar texturas y modernidad a un video que ya tenía muchos sets imponentes”, dijo Castro.

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Reflexiones y Auto-descubrimiento

El bajista y director del film, X, destacó cómo la gira en Asia propició un profundo proceso de auto-reflexión, alineándose perfectamente con el alma de la canción. Esta experiencia de auto-descubrimiento y crecimiento personal se convierte en el mensaje central de “VIAJE”, transmitiendo un poderoso mensaje de auto-compasión y amor radical.

“La experiencia de irse de tour en Asia hace reflexionar a cualquiera, y casi como si hubiese sido planeado, la experiencia nos devolvió al alma de nuestra propia canción. Nos vamos de viaje para crecer, abrirnos la mente y volver distintos. La auto-reflexión está directamente ligada a la auto-compasión, y el auto-amor radical es el mensaje perfecto para comunicar a través del rocanrol”, dijo X, bajista de la banda y director del film.

La filosofía de CAROLINA: Conocerse a uno mismo a través del arte

Sebastian Miura, vocalista de CAROLINA, reflexiona sobre cómo el arte nos ayuda a conectarnos con nosotros mismos y a confirmar nuestra identidad. La banda se enorgullece de ser un canal para que su audiencia se sumerja en una experiencia sensorial y emocional, elevando su música a un viaje introspectivo.

“Las personas contenemos multitudes y es la tarea de una vida entera conocerlas todas. El arte que más nos impacta siempre lo hace porque nos acerca a nosotros mismos. Vemos y escuchamos afuera todo lo que sospechamos y sentimos adentro. Y en ese proceso se confirma quienes somos. Nada nos alegra más como banda que ser una excusa para subirle el volumen, perder la mirada e irse de viaje”, dijo Sebastian Miura, vocalista de CAROLINA.

Presencia Internacional y Reconocimiento

Invitada por la China Performing Arts Agency, CAROLINA ha cautivado a miles de personas con sus presentaciones en China. La banda, compuesta por Sebastian Miura, Andres Mazón, Erick Varen y Carlos Calvo, ha recibido el apoyo de importantes instituciones y ha destacado por su energía, sonido impecable y conexión con el público.

Sobre CAROLINA

CAROLINA nace en el 2015 y ha publicado varios sencillos, un EP y el álbum “Cowards” que fue nominado en los premios ACAM en el 2020. La banda integrada por Sebastian Miura (voz), Andres Mazón (guitarra), Erick Varen (bajo) y Carlos Calvo (batería) está evolucionando a temas vinculados a la naturaleza y únicamente en español, como “Flores” (junto a Mechas Kadeho), “Tormenta”, “Mar, “Tiempo” o “Agüacero”, CAROLINA llega a Rock Fest X el pasado mayo y llama la atención de los fans y la industria. Sus presentaciones se destacan por la energía de todos sus músicos y en especial de Sebastián, su vocalista, un sonido impecable y la conexión y compromiso con su público.

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Música

BLANC presenta su primer álbum “COLOCÓN”

rita andino

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BLANC

El dúo mendocino compuesto por Ignacio Palombarini y Eduardo Cardozo lanza su primer álbum debut cargado de texturas psicodélicas, groove e indie.

Colocón, el disco debut de Blanc, el mismo está inspirado en texturas psicodélicas, nostalgia, groove y algunos destellos de bossa-nova, pero sin dejar un sonido pop que llega a rozar en momentos la electrónica e indie.

Producido por Blanc y Leandro Lacerna, grabado en Casa Lacerna y Ruido Blanco (Home Studio de Blanc) y baterías en el estudio de “Silvina Inés Ormeno”, las voces por Ignacio Palombarini, guitarras, bajos, sintetizadores y programaciones por Ignacio Palombarini y Leandro Lacerna, invitados especiales como Feli Ruiz y Eve Calletti, coros por Leandro Lacerna, Magnolia Tornello, Ignacio Palombarini, Feli Ruiz, baterías por Eduardo Cardozo en “No es muy tarde, Descarrilados, Amanecer” y Silvina Inés Ormeno en “Esquirlas y Absurdo”, compuesto por Ignacio Palombarini a excepción de “No es muy tarde” que incluye a Eve Calletti”, letras de Ignacio Palombarini a excepción de “No es muy tarde” que incluye a Eve Calletti” y “Descarriados” a Feli Ruiz, portada por Facundo Serio, fotos por Facundo Serio y la distribución a cargo de Aztec Latin.

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Con una amalgama peculiar de sonidos pop, nostálgicos y psicodélicos, Ignacio Palombarini y Eduardo Cardozo conforman el núcleo de Blanc, un proyecto musical de origen mendocino, que se caracteriza por la fusión de melodías pegajosas, el uso de sintetizadores lisérgicos y letras melancólicas que evocan guiños constantes.

Hasta el momento, han participado en festivales como el Dominrock y el Festival Bocas Abiertas, además de haber realizado actuaciones con otros artistas de renombre como El Príncipe Idiota, Gauchito Club, 1915 y Guillermo Beresñak. Han lanzado cinco sencillos, siendo su más reciente titulado «No es muy tarde», el cual cuenta con la colaboración de Eve Calletti.

El proyecto surgió en el año 2020, durante la pandemia, como una búsqueda artística de Ignacio. Actualmente, se encuentran promocionando su álbum debut.

Blanc -Ph Facundo Serio

Blanc -Ph Facundo Serio

 

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Música

La banda santafesina QUILMES VERANO lanza su primer EP

rita andino

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Quilmes verano

La banda santafesina de surf punk garage lanza al mundo su primer EP: “QUILMES VERANO I”. Se trata de cuatro canciones compuestas en el verano de 2019, en las que predomina el ruido sucio de la guitarra y distorsión, y en las que estos cuatro amigos cuentan sus historias entre gotas de sudor transpiradas con orgullo, camisetas de fútbol y casi nada de ejercicio, humo de marihuana, tabaco y olor a cerveza caliente.

La grabación tuvo lugar durante el 2023 en Los Cuervos, un campo cercano a la ciudad, y en “One Shot Records”, el home studio de Pato, guitarrista de la banda; y fue mezclado y masterizado por Bruno Leurino en Levrin Records.

La portada es un diseño de Juan, cantante y guitarrista de la banda, con un tatuaje de Beni, otro de los integrantes; y las fotos son de Mauricio Bonadeo.

Además, el lanzamiento salió acompañado de un video realizado por Sakura. en el que se puede ver a la banda tocando las cuatro canciones: QUILMES VERANO, PLAYERA, MÁSCARA y PUENTE.

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Juan, Pato, Beni y Papi se juntaron a tomar cerveza una tarde del verano 2020, y rápido como un escupitajo surgió QUILMES VERANO. Luego de una pandemia y algunas fechas calurosas en Santa Fe y alrededores, en 2023 graban su primer EP: “QUILMES VERANO I”, formado por canciones que fueron las primeras composiciones de la banda.

Durante el 2024 está la idea es salir a tocar, transpirar, y grabar QUILMES VERANO II, en las mismas condiciones, pero con nuevas canciones que quedaron en la mochila

“Calor pesado, asfixiante, desde el fondo de la ciudad más húmeda del mundo;
Solos de guitarra malos, desprolijos y ruidosos; Gotas de sudor transpiradas con orgullo, camisetas de fútbol y casi nada de ejercicio; Humo de marihuana, tabaco y olor a cerveza caliente; Enamoramientos pegajosos, peleas sin sentido y una lucha incansable de defender con lealtad y autogestión la amistad y la distorsión.No más que eso somos QUILMES VERANO: ACID SURF PUNK GARAGE SANTAFESINO.”

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Música

«Tú no tienes alma», el nuevo sencillo de Ana Ro

rita andino

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Ana Ro

Ana Ro, lanza este nuevo sencillo donde destaca el Bolero y el Son.“Tú no tienes alma”, es un tema que se enfoca en el amor y el despecho, trasladando al oyente a una noche de nostalgia para recordar esos amores del pasado que lo han hecho sufrir.

La canción la escribieron el compositor colombiano Gigi Posada y Camilo Vega, quien también estuvo en la producción y la adaptó correctamente en el Bolero y el Son, para que al sonar estos ritmos, cualquiera se pueda trasladar al pasado, algo que para Ana Ro era importante.

“Tú no tienes alma”, se grabó entre Bogotá y Miami. En Bogotá, los estudios Audiovisión, fueron el espacio propicio, para que Ana Ro pudiese grabar este tema, que cuenta con la participación de Kike Cuao en la percusión, Camilo Vega en las Guitarras y Bajos, y en la mezcla Stefano Pizzaia.

El video cuenta con un homenaje al abuelo de Ana Ro, quien falleció hace tres años, por eso el desarrollo de esta historia tiene como uno de los escenarios principales, el estudio donde él escribía.

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De la mano de Diego Yepes, Ana Ro, logró este resultado, siendo el primer videoclip que lanza en este 2024.

Ana Ro le canta a la vida, al amor y al desamor. La versatilidad de su voz le ha permitido llegar a público muy diverso, desde escenarios íntimos en donde se acompaña con solo guitarra hasta grandes shows con mariachi y hacer música para televisión.

En 2019 estuvo nominada a los Premios Subterránica en dos categorías. Además de haber sido seleccionada para interpretar «Si me faltaras tú» en la serie El General Naranjo, la cantante ha tenido experiencia en otras producciones, como Lynch, una serie de Movie City, donde Ana Ro presta su voz para «Me quiero morir», intro de la serie.

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Entre su trayectoria se destacan sus presentaciones en tres TYM de la emisora Vibra Bogotá, donde además hizo parte del equipo de trabajo del programa ‘De Noche en la ciudad’. Ha sido encargada de abrir los conciertos de artistas como Mojito Lite, Siam, Vicente García y Los de Adentro.

También ha participado en campañas institucionales para la Policía Nacional, fomentando la conciencia y las repercusiones del bullying en los niños y jóvenes de Colombia. Sin olvidar que fue la artista oficial de Starbucks en Colombia.

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