Música
NO SOMOS NADA: 10 Años En El Barrio
NO SOMOS NADA: SÁBADO 7 DE SEPTIEMBRE, 20 HS FOGONES DE BERNAL (LINIERS Y BELGRANO): ENTRADA LIBRE Y GRATUITA.
1 minuto para mostrarte en Instagram
140 caracteres para compartir tu idea en Twitter
24 hs para que se borre tu historia
Nosotros llevamos 10 años haciendo música
#10AñosEnElBarrio
Empezó como un juego. Esa es la forma más linda de hacer nacer un sueño. Una casa, una familia, unos amigos. Un espacio para encontrarse y disfrutar, de esos que tanto nos hacen falta.
Se fue convirtiendo en un camino. Nos fuimos encontrando para andar. Cada quien con una historia entre las manos, que se compartía y se convidaba. Cantando pasiones y deseos, búsquedas, dolores, alegrías, nos fuimos conociendo, dejándonos atravesar por la vida del otro.
Le trazamos un horizonte y el camino se convirtió en proyecto colectivo.
Los corazones escupían melodías, las cabezas ponían palabras y las manos nacieron canciones.
Las canciones pedían a gritos denunciar las injusticias, abrazar las esperanzas, celebrar los amores y llorar los desencuentros. La música nos invitó a recorrer lugares, momentos y personas,.
Conocimos a mucha gente bella, pisamos mas escenarios de los que podemos recordar, nos hicimos del tesoro más preciado: Una montaña de recuerdos compartidos y un sueño que cada día que pasa se vuelve más grande.
Hoy nos proponemos un encuentro para celebrar. En la calle del barrio, origen de nuestro arte. Queremos invitar a cada persona que nos cruzamos en estos años de andar para fundirnos en un abrazo de canciones.
Queremos festejar y mirándonos a los ojos volver a confirmar que cuando los proyectos son colectivos, el motor es el sueño y el arte la trinchera somos capaces de construir otros mundos.
Por estos 10 años en el barrio, por el camino recorrido. Por lo que nos espera para compartir.
#10AñosEnElBarrio
Luego de presentar en marzo “Hoy gritar” el primer tema desprendido de “Temporal”, NO SOMOS NADA lanzó el segundo corte adelanto de este nuevo material que cuenta con la producción de Mateo Moreno. ¿Cuánto dura un rato? ¿Dura lo mismo el tiempo todo el tiempo?
Te levantas una mañana gris, la cama te atrapa, la soledad hace que los minutos se estiren y el reloj camine más lento. Una melodía te da valor y salís al mundo, a la calle donde habita la posibilidad del encuentro. Entonces el tiempo empieza a correr más ligero, a la velocidad de tus pies. Un instante ínfimo, diminuto. Eso es lo que dura tu mirada clavada en los ojos de otro, de otra. Los segundos que duró esa mirada cambiaron tu vida para siempre. ¿Cuánto dura tu tiempo ahora? ¿Qué estás buscando en este instante?
Sobre la banda:
No Somos Nada se formó en 2009 en la ciudad de Quilmes. Sus canciones nacen de la conexión y el compromiso de la banda con su gente, que viven situaciones límites en la localidad que los vio nacer.
Un vínculo muy fuerte con su público se siente en sus shows y se reconoce en la prioridad que le da NSN a los recitales en espacios públicos, peñas, eventos callejeros, festivales populares para denunciar casos de gatillo fácil o juntar recursos para un comedor son espacios donde No Somos Nada cree que sus canciones deben estar. Porque nacen allí y vuelven para ser compartidas en el encuentro.
El grupo está en constante colaboración con los comedores populares y agrupaciones sociales participando en eventos tales como el Festival “Basta de Gatillo Fácil” en Villa Luján, el Festival Hacia la Primer Marcha de Mujeres Originarias Estación Darío y Maxi, y el Festival por la implementación de la ley de servicios de comunicación audiovisual frente al AFSCA.
NSN tiene dos discos editados de forma independiente.“Estamos” lanzado en 2013 y “Un Poco Más Humano” lanzado en 2015. Este segundo material contó con la participación de Manuel Quieto (Mancha de Rolando).
La variedad de géneros en su repertorio les permitió compartir escenario con bandas de la talla de Babasónicos, Onda Vaga, Dread Mar I, Los Totora, El Bordo, Mancha de Rolando, Arbolito, El Kuelgue, Andando Descalzo, Cruzando el Charco, entre muchas otras.
A comienzos de 2016 NSN lanzó su gira “Un Poco Más Humana” llevando sus canciones al
interior del país (Salta, Jujuy, Catamarca, Tucumán, Entre Ríos, Córdoba y Santa Fe) así como también The Roxy Live, Club Tucumán de Quilmes.
En el marco de su gira “Un Poco Más Humana” NSN creó el Festival Under Federal y Autogestivo a la entrada del conocido Cosquín Rock. En las calles aledañas NSN llevó sus propios equipos y organizó su propio festival durante los 3 días del festival oficial, invitando a otras dos bandas del interior del país a compartir su escenario y equipos. Este mismo formato fue implementado a orillas del río Paraná en San Pedro, mientras tenía lugar el Festival Mastai.
2016 es el año en el que NSN crea y organiza por primera vez la “Fiesta Sudestada”, nombre inspirado en la realidad de la ribera quilmeña que cuando sufre la crecida del río la zona costera de Quilmes queda bajo agua. La misma se realizó en el Club Tucumán de Quilmes con el cierre a cargo de Arbolito. A fines de ese mismo año NSN celebra sus 7 años de recorrido ante un Uniclub sold-out.
Durante todo el 2017 No Somos Nada estuvo presentando el cierre de su gira “Un Poco Más Humana”, volviendo a pisar, esta vez más fuerte, Córdoba, Rosario, Entre Ríos. Girando junto a bandas como Cruzando el Charco, y Alma Bouquet. Y lanzando un nuevo ciclo de canciones llamado Cantando Primaveras. Además el 25 de Nov. la banda cierra su exitoso año en The Roxy Live a sala llena.
El 2018 encontró a la banda con pocos shows, entre ellos la segunda edición de la “Fiesta De La Sudestada” nuevamente en Club Tucumán de Quilmes junto a Arbolito. Paralelamente No Somos Nada comenzó a trabajar en lo que será el tercer álbum de estudio, esta vez con la particularidad de contar con el trabajo de Mateo Moreno, ex No Te Va Gustar, en la producción del mismo.
En Diciembre de este mismo año NSN lanza el primer adelanto de Temporal, nuevo LP de la
banda, titulado Hoy Gritar. Esta canción lanzada junto a un audiovisual, refleja un poco las
miserias sociales y contextuales que el país está sufriendo actualmente.
Este 2019 espera a NSN cargado de shows y con la presentación del nuevo disco. Con la
particularidad de ser el décimo año caminando este sueño llamado No Somos Nada.
Influencias: Eduardo Galeano, Leon Gieco, Abuelas de Plaza de Mayo, Julio Cortázar, Sumo, Led Zeppelin, Sabina, Sub comandate Marcos, The Clash, Paulo Freire.
No Somos Nada son:
Luciano Torrisi (Guitarra/Coros), Fernando Bonilauri (Percusión), Mateo Matarazzi (Batería/Coros), Claudio Sobrero (Bajo /Voz/Coros), Luis Córdoba (Trompeta /Quena /Acústica), Marcos Matarazzi (Voz /Charango /Guitarra) y Luciano Camiña (Teclados)
Redes Sociales:
Facebook:
Twitter:
Instagram:
The Paxton lanza su primer disco “Fusión”, una obra que vibra entre el Rock & Roll, el Pop, el Britpop y el Grunge, desbordando energía y autenticidad. Este debut consolida la identidad de la banda nacida en la costa de Pinamar, Buenos Aires, y promete conquistar oídos con su sonido potente y emocional.
Producido por Paxton —cantante, guitarrista y compositor— y masterizado por Mario Siperman (Los Fabulosos Cadillacs), el álbum fue grabado entre los estudios Loto Azul y La Máquina Estudio Musical. Con 13 canciones originales, “Fusión” propone una experiencia introspectiva y expansiva.
“Este disco cuenta con composiciones muy diferentes, capaces de transportarte a un espacio interno donde redescubrís partes de vos que creías olvidadas”, comparte Paxton, reflejando la esencia de un trabajo que busca conectar a nivel profundo.
El corte difusión, “Tu Superman”, llega acompañado de un videoclip que combina la fuerza del show en vivo con una estética futurista. Una propuesta visual que eleva la energía del Rock & Roll hacia un nuevo plano: vibrante, atractivo y moderno.
Desde sus inicios en 2014, The Paxton viene forjando una identidad musical propia, donde la fusión de estilos y la pasión por el rock se sienten en cada nota. Con el tiempo, su sonido se expandió por distintos escenarios de Argentina y plataformas digitales, llevando su mensaje a nuevas audiencias.
Integrantes:
Paxton: Compositor, guitarra y voz
Flavio Orsi (Pulpo): Batería
Lucrecia Clement: Bajo
Seguilos en redes:
The Paxton
El amor no siempre tiene permiso, y eso lo sabe bien Dama Rosa, la banda guanajuatense que vuelve al ruedo con “Mr. Monkey”, un single que mezcla frescura, groove y una historia de esas que todos vivimos alguna vez: la de amar cuando el mundo dice que no.
La canción narra el intento de un chico por conquistar a quien ama, aunque el padre de ella se interponga. Detrás de esa historia, Dama Rosa construye una metáfora divertida y tierna sobre lo que significa seguir al corazón incluso cuando todo se pone en contra.
Desde sus comienzos, la banda se destacó por equilibrar ritmo y emoción, fusionando guitarras con groove, sintetizadores brillantes y un espíritu de dance rock que invita tanto a moverse como a sentir. “Mr. Monkey” mantiene ese pulso característico, con una energía juvenil que celebra la insistencia, la libertad y el deseo sin culpas.
Más que una historia romántica, el tema se siente como una declaración de principios: una oda a no dejarse frenar por los prejuicios o las voces que dicen “no podés”. Mr. Monkey representa a todos los que, sin querer, nos obligan a pelear por lo que vale la pena.
Con una trayectoria que combina presencia escénica, participación en proyectos internacionales y un sonido tan elegante como sincero, Dama Rosa sigue consolidando su identidad desde Guanajuato hacia el resto del continente.
Su música es emoción pura, vestida con ritmo y actitud.
Seguilos en Redes:
Facebook / Instagram/ YouTube / Spotify
Valentín Carrión creció entre acordes y escenarios. Desde chico mostró una conexión especial con la música de The Beatles, una pasión que hoy lo acompaña en cada paso de su carrera.
A los 9 años formó su primera banda, Aula 12, con la que ganó el Premio Revelación del Pepsi Music Pro Junior Festival y se presentó en escenarios emblemáticos como La Trastienda, Tecnópolis, The Cavern Buenos Aires y el Quilmes Rock 2013. Desde entonces, su trayectoria no dejó de crecer: pasó por el The Cavern Club de Liverpool —el mítico espacio donde los Beatles iniciaron su historia— y por el festival BarnaBeat de Barcelona, además de ser parte del cierre musical de la Convención Beatle 2025 en el Roxy Bar porteño.
Actualmente, Valentín interpreta a John Lennon en la banda internacional The Beatles Experience, a bordo de un crucero que recorre distintos países. Una experiencia que le permitió conectar con públicos de todo el mundo y llevar su impronta argentina más allá del Atlántico.
Este 2025 también marcó el lanzamiento de “Suspirando”, su primer single como solista. Una canción pop melódica con tintes nostálgicos y una letra sensible sobre esos amores que no terminan de ser. El tema fue grabado en su home studio junto a Julián Semprini (Pedro Aznar) y Guido Spina (La Máquina de Hacer Pájaros), con mezcla y máster del reconocido productor Ariel Lavigna (Cerati, Serú Girán, Nathy Peluso).
El videoclip, dirigido por Tomás Ovalle, está disponible en YouTube, al igual que el single en todas las plataformas digitales
Tras un año intenso de presentaciones internacionales, Valentín vuelve a The Cavern Buenos Aires para despedir el año con una fecha única el domingo 30 de noviembre a las 20 hs.
El show promete un recorrido sonoro que combina clásicos de The Beatles, canciones propias y homenajes, con una banda de primer nivel y un sorteo de merchandising oficial de Liverpool.
📍 The Cavern Buenos Aires
🗓 Domingo 30 de noviembre – 20 hs
🎟️ Entradas: Passline
-
Música3 mesesGordo regresa con fuerza: Rap-Core de Guadalajara que conquista fronteras
-
Teatro, Cine, TV y Series3 meses«Le Frigó» de Copi: Manu Fanego estrena un unipersonal explosivo en el Teatro Picadero
-
Música4 mesesDominik lanza “PSYCHE MY WAY”: un viaje hacia lo más profundo del ser
-
Música3 semanasEsperón presenta “Arcoloria”: una obra independiente que conecta con el alma
-
Música3 mesesCyber Vedette regresa con fuerza y actitud en «Never Mamón»
-
Eventos-Shows-Festivales2 mesesTadeus Film & Music International Festival: cine, música y creatividad sin fronteras
-
Música4 mesesHeckthor presenta Oasis: un himno de rock poderoso y emocional
-
Música3 mesesOfer Katz sacude la pista con “Chape y Pico”: Tech House con alma latina