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Música

Feli Colina anuncia «CHAKAYMANTA»,su primer adelanto de «Los Infernales del Valle Encantado»

Laura Aramburu

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A casi un año del lanzamiento de su segundo disco, ya es momento de volver a sumergirse en la voz y en la interpretación de Feli Colina.“Chakaymanta” (canción compuesta por los hermanos Abalos) es el primer adelanto de lo que será su tercer álbum de estudio, y que viene a darle una continuidad a “El Valle Encantado” (editado el 30 de marzo de 2022).

“Chakaymanta” significa “de allá” en mapuche. Cuando los hermanos Ábalos compusieron la canción, el mundo era otro. Décadas después, Feli se apropia de esas voces santiagueñas que vienen de una época remota que trascendió las eras y, las acerca con una potencia que invita al baile y al canto. “De allá”, de un pago que está acá pero de un tiempo que quedó atrás. Con Feli Colina la música, materia mutable, siempre es materia presente.

El espacio y el tiempo se entrecruzan en esta chacarera que es solo el comienzo de la segunda parte de un Valle que sigue encantando.

CHAKAYMANTA-Feli Colina

CHAKAYMANTA-Feli Colina-PH: Inti Patrón

Con “Chakaymanta”, Feli Colina da inicio a un nuevo capítulo de su recorrido. Este nuevo single formará parte de su próximo álbum que se titulará “Los Infernales del Valle Encantado” y que llega para darle continuidad a su anterior disco, con el cual viene perfilándose como una de las artistas más versátiles de la escena musical nacional, consolidando así, un estilo en donde ritmos locales se funden con su propio estilo, aportando una textura sin igual.

En este próximo material, Feli y sus músicos (Los Infernales) se propondrán transportar la energía colectiva de sus conciertos a un nuevo álbum. Este listado de canciones que darán cuerpo a “Los Infernales del Valle Encantado” vienen siendo parte fundamental del show en vivo que el grupo ya ha llevado a gran parte de nuestro país. Todas las versiones que formarán parte de este disco son clásicos del archivo folclórico argentino. Bajo el manto sonoro intenso de Feli Colina y Los Infernales, lo clásico se vuelve vanguardia.

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CHAKAYMANTA-Feli Colina-PH: Inti Patrón

CHAKAYMANTA-Feli Colina-PH: Inti Patrón

Los Infernales se compone por: Baltazar Oliver, Manu Figuerero, Lola Cobach, Conce Soares y Anita Margarita, generando un intenso lazo de producción sonora y amistad.

Por otro lado el ejército de gauchos comandado por Martín Miguel de Güemes, dispuestos a todo con tal de proclamarse libres ante el invasor también era conocido como “Los Infernales”. Con esa ferocidad es que estos músicos cabalgan hacia el centro de la escena, dominándola con su electrizante pop folklórico, sincrético y poderoso, transmutando los géneros canción a canción, y aportando la tan particular sonoridad que posicionó el proyecto donde está hoy.

Más acerca de Feli Colina

Feli Colina canta desde el norte de la Argentina hacia el mundo. La artista salteña toma sus raíces y las retuerce para reversionar sus orígenes y reinterpretar lo que llamamos música autóctona.Sus espectáculos nunca son iguales entre sí y cada puesta en escena es una nueva historia, con nuevos personajes y nuevas tierras por descubrir.

La fuerza y ferocidad de su presencia se combinan con la dulzura de su voz creando un ambiente sonoro que no tiene forma de comparación con ningún otro.Reside en Buenos Aires desde 2014 y a partir del 2016 comenzó a insertarse en el circuito indie porteño.

En 2018 fue convocada por Mateo Sujatovich (Conociendo Rusia) para ser corista de su banda estable, mientras comenzaba a componer lo que sería «Feroza”. A fines de 2018 Feli Colina fue ganadora de la quinta edición del Camino a Abbey Road, cuyo premio fue la grabación de su disco en los míticos estudios de Abbey Road de Londres. Graba «Feroza», y en junio de 2019 el mismo salió a la luz. El disco fue aclamado por la crítica y el público, y le dió a Colina un importante posicionamiento en el mapa, además es nominado por los Premios Gardel en la categoría «mejor álbum conceptual», y fue tocado en vivo en grandes escenarios del país.

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Durante el 2021 se presentó en el Teatro Coliseo, La Usina del Arte, Sala Güemes de Rosario, Club Paraguay de Cordoba, y el Anfiteatro de Parque Centenario.

En 2022 lanzó su segundo disco de estudio «El Valle Encantado» y lo presentó en todo el país con una completa gira nacional y un Niceto Club con localidades agotadas. Además se presentó en el Quilmes Rock 2022, en el Primavera Sound 2022 (compartiendo cartel con Björk, Julieta Venegas y Javiera Mena).

La nueva faceta de Feli con este disco realmente fue un verdadero éxito, tal que Rolling Stone USA lo ubicó en el puesto 30 dentro de los «50 mejores discos en español»del 2022. Por otro lado, Rolling Stone en Español (Argentina, México, España y Colombia) lo incluyó dentro de los «22 grandes discos de 2022» y Rolling Stone Argentina la clasificó como «artista emergente del año» y su canción «Aguatera» fue seleccionada como una de «Las 300 canciones del rock argentino del siglo XXI: 101-300».

Este 2023 comenzó con su participación en el festival Cosquín Rock en horario prime time, siendo la primera edición con entradas agotadas de este mítico festival, seguido de el festival Futurock en Tecnópolis donde se presentó frente a 50 mil personas.

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Música

Cecil Fernandez: El Viaje Musical de un Compositor Apasionado

rita andino

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Cecil Fernandez

A sus 55 años de edad, Cecil Fernandez ha encontrado en la composición musical un nuevo y apasionante pasatiempo después de toda una vida dedicada a escuchar música con fervor.

Originario del sur de la India, Cecil ha vivido la mayor parte de su vida en Calcuta antes de mudarse a Inglaterra, donde actualmente reside y trabaja. Su canción «Night Train To Calcutta» es un reflejo de sus recuerdos de infancia, inspirada en los viajes en tren nocturno que solía hacer desde Kerala hasta Calcuta para visitar a sus familiares.

Los viajes en el tren de tres pisos eran una experiencia única y memorable, que se prolongaba durante 38 largas horas. En una época anterior a los teléfonos móviles y la tecnología electrónica, el tiempo a bordo se dedicaba a la conversación, la lectura, la contemplación del paisaje y las interminables tazas de té. El constante e hipnótico ritmo del tren, que se deslizaba sobre los interminables rieles de la India, quedó grabado en lo más profundo de su memoria, convirtiéndose en una parte inseparable de su ser.

Los sonidos del tren al pasar sobre los rieles, los cruces, los puntos de conexión y los diferentes sonidos al cruzar puentes cortos y largos se entrelazaban con los paisajes de campos, árboles, casas apenas iluminadas, pueblos y ciudades lejanas, creando una sinfonía de viaje que resonaba en la conciencia de todos los pasajeros.

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Para Cecil, la música es más que solo notas y melodías; es una forma de revivir los momentos y las emociones de su pasado. Con cada acorde de «Night Train To Calcutta», Cecil nos transporta de vuelta a esos días de viaje, invitándonos a compartir su nostalgia y su amor por la música.

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Música

Alex Papas: Un Músico Multifacético con una Trayectoria Musical Impresionante

rita andino

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Alex Papas

La historia musical de Alex Papas se remonta a su infancia, cuando a la temprana edad de tres años comenzó a tocar la batería. Su padre, músico en ese entonces, lo colocó detrás de una batería durante una prueba de sonido, y para sorpresa de todos, descubrieron que podía mantener el ritmo. Desde entonces, la música se convirtió en una parte fundamental de su vida.

En los años 90, Alex se formó como vocalista y se convirtió en uno de los miembros fundadores del grupo de rock progresivo de Melbourne, Mindscape. A pesar de ser diagnosticado con el síndrome de Tourette durante este período, Alex no dejó que esto afectara su pasión por la música. Después de su experiencia con Mindscape, incursionó en la escena de las bandas de covers, trabajando con la banda «Loud» durante varios años.

La década de 1990 también marcó el inicio de su proyecto original, «Talkradio», que comenzó como un dúo y eventualmente se convirtió en un proyecto en solitario. Alex se esforzó por aprender varios instrumentos, lo que le permitió no solo escribir la música y las letras de sus canciones, sino también tocar la batería, la guitarra, el teclado/piano y cualquier otra percusión necesaria en sus grabaciones. Su versatilidad como músico se refleja en su capacidad para abarcar una amplia gama de estilos musicales, desde el blues hasta el hard rock y el metal.

Su último álbum, «Choose», es el segundo en el que toca todos los instrumentos (excepto el bajo) y muestra una exploración musical más aventurera que su álbum anterior, «Something From Nothing». A pesar de esta evolución, Alex sigue manteniendo un énfasis en ganchos y melodías memorables en su música.

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Además de su carrera como músico, Alex ha sido llamado por muchos actos de Melbourne para trabajar como músico de sesión y ha seguido actuando regularmente en vivo con su dúo de covers acústicos. Su pasión por la música y su dedicación a su arte han sido constantes a lo largo de los años, demostrando su compromiso con la excelencia musical y su amor por la interpretación en vivo.

Con una carrera musical que abarca más de 30 años, Alex Papas es un verdadero tesoro en la escena musical de Melbourne. Su habilidad para contar historias a través de su música y su enfoque apasionado han ganado el reconocimiento de los fanáticos y colegas de la industria por igual. Si estás buscando melodías memorables y una narrativa auténtica, no busques más que la música de Alex Papas.

 

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Música

LOS SIETE LIBROS PROHIBIDOS DE HECHIZOS: el nuevo álbum de MYRMANN

rita andino

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MYRMANN

MYRMANN, el talentoso artista islandés, presenta su nuevo álbum conceptual titulado «Seven Forbidden Books of Spells». Este trabajo gira en torno a siete antiguos libros oscuros que existen en la realidad, abordando temas como la invocación de demonios, la brujería, la alquimia oscura, los espíritus, la magia ceremonial, la pureza, los hechizos, ¡y mucho más!

Este álbum se concibe como una obra conceptual, escrita casi como un libro, con un principio, un desarrollo y un final. Musicalmente, MYRMANN busca siempre crear algo real, algo que provenga de sus sentimientos y su visión artística. Su música se sumerge en narrativas densas y profundas, sin querer encasillarse en ningún género específico. Su fondo musical abarca una mezcla de estilos que van desde el blues hasta el hard rock, el heavy metal y el metal.

MYRMANN, un proyecto en solitario, es responsable de todos los instrumentos y voces en el álbum, a excepción de las baterías que son muestras grabadas. El álbum ha sido grabado, mezclado y masterizado por MYRMANN, lo que demuestra su habilidad y versatilidad como músico y productor.

En sus propias palabras, MYRMANN se describe a sí mismo como más pagano que ateo, creyendo en el mundo espiritual a su manera. Él se opone a toda jerarquía y poder sobre los demás, y critica el uso de la religión y el simbolismo como herramientas para el ego humano en lugar de buscar respuestas más profundas y significativas.

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«Seven Forbidden Books of Spells» es más que un simple álbum de música; es una experiencia auditiva que te transportará a un mundo oscuro y misterioso. Prepárate para sumergirte en el arte único y visionario de MYRMANN y descubrir los secretos que yacen entre las páginas de estos siete libros prohibidos.

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